Aquí­ estamos listos para comenzar un nuevo ciclo. Con toda la energí­a necesaria para seguir avanzando por este complejo y vital siglo XXI. En el panorama global, las nuevas tecnologí­as avanzan a pasos agigantados, generando un nuevo espacio en el que pueden desarrollarse las artes plásticas sin perjuicio de los soportes tradicionales.

Con 190.000 visitantes, la misma cantidad que el año pasado en medio de un clima distendido, con un aumento del 15% en las ventas y un 20% en la cantidad de público especializado que visitó la feria, cerró la 26va edición de Arco.

En el campo del arte los desarrollos cientí­ficos-tecnológicos han producido un impacto de relevancia en la configuración del concepto de obra de arte y de su recepción.

El Premio Vida, que organiza anualmente la Fundación Telefónica de España, es uno de los premios en arte y tecnologí­a más importantes del mundo.

Avello sorprende. Siempre. Su obra es lúdica, musical y lumí­nica. Nos atrapa en su juego y, cuando nos detenemos a reflexionar, nos sorprende con un mensaje que nos obliga a cuestionarnos sobre nuestra responsabilidad social, sobre todo, aquella que tiene que ver con la calidad de vida. Un claro ejemplo de esto, es su obra Volumen emplazada, recientemente, en la explanada del Malba.

En Buenos Aires, las múltiples opciones que brieron los museos y las galerí­as brindaron a los porteños y a los turistas un nutrido programa en el terreno de las artes plásticas.

En las Salas Cronopios, J y C del Centro Cultural Recoleta se exhibe "OFF- Fóra: Movimientos Imaginarios entre Galicia y el Cono Sur." Se trata de los enví­os de Argentina, Chile y Uruguay a la 29ª Bienal de Arte de Pontevedra, Galicia, realizada entre Julio y Septiembre de 2006, exposición que cuenta con el apoyo de la Fundación MAPFRE y la Asociación de Amigos del Centro Recoleta.

Alejandro Vautier es el asesor técnico de gran parte de las obras de arte que hoy circulan por ferias, museos y galerí­as de arte. En esta entrevista nos cuenta cómo se realiza la tarea de preproducción de una muestra en la era digital.

Los visitantes que llegan al Museo de Arte Decorativo para ver la muestra Alfombras de Bordo. Una antigua tradición criolla, se encuentran con Clara Dí­az, la autora de las piezas, sentada en uno de los bancos de la sala de exposiciones bordando con su aguja fina una nueva alfombra y conversando con los interesados entre puntada y puntada.

El Museo Nacional de Bellas Artes inauguró su programación con una muestra dedicada al maestro en la que recorre los últimos 20 años de su obra.

Dos exposiciones de Carlos Alonso coinciden en tiempo y espacio y ambas encierran la misma particularidad. Se trata de ilustraciones realizadas por el artista para la reedición de La guerra al malón escrito por el Comandante Manuel Pardo, publicado en 1907, y El matadero de Esteban Echeverrí­a de 1838-1840.

Sobre el ecos de los debates del arte contemporáneo, las trazas del arte conceptual y la desmaterialización del arte, aún allí­ donde la propuesta se presenta como emergente de lo conceptual, la obra de Juan Andrés Videla resitúa, como problema, las fuerzas y los medios de la pintura.

A pesar de su juventud, Nico Sara ha construido en los últimos años una obra claramente reconocible y a la vez plenamente singular. Sin abandonar su interés por cierta imaginerí­a pop, el dibujo y el color, sus trabajos se han ido simplificando hasta desarrollar un grupo de imágenes muy precisas y contundentes.

Retratar es mucho más que mostrar un rostro. La intención es contar algo, un aspecto particular de esa persona. Fotografí­as de Henri Cartier Bresson, Sebastiao Salgado, Andre Kertesz, Luis González Palma, Annemarie Heinrich y Arnold Newman, entre otros grandes, se exhiben en esta muestra curada por Sara Facio.

Cristina Fresca propone una expresión diferente de nostalgia, evocando el recuerdo de un bien perdido. En sus fotografí­as y objetos tridimensionales, no hay tristeza sino un recuerdo intensificado por el movimiento por la luz.

Geografí­as son fotografí­as y videos planteados desde el mirar y la intención de la mirada. Las fotos son fragmentos de registros aéreos de la costa patagónica, fragmentos de un paisaje total que la artista rescata y jerarquiza.

En Trieste, en 1872, en un palacio con estatuas húmedas y obras de salubridad deficientes, un caballero con la cara historiada por una cicatriz africana -el capitán Richard Francis Burton, cónsul inglés- emprendió una famosa traducción del Quitab alif laila ua laila, libro que también los rumí­es llaman de las 1001 Noches".

Al caminar por Córdoba se tiene la extraña sensación que las actividades vinculadas a las artes visuales aun continúan en perí­odo de receso.

La temporada de las artes plásticas 2007 en Tucumán, se inicia -entre otras actividades- con una muestra que tematiza el golpe de estado de 1976 y sus efectos en nuestra historia.

El desarrollo de la pintura contemporánea argentina se despliega en una multiplicidad de modalidades donde confluyen, en mayor o menor grado, cuotas de esteticismo junto con vibraciones de un arte de compromiso social.

Arboledas frondosas, largas y tórridas siestas, tormentas apocalí­pticas, veredas brillantes son rasgos que distinguen a Mendoza tanto como el vino y los viñedos. Pero marzo es mes de vendimia y es imposible eludir tal hecho, porque te encuentras que todo alude a ella de manera más o menos sutil.

El año Polar Internacional se celebra cada cincuenta años y reúne a cientí­ficos de todo el mundo, que esperan ansiosamente medio siglo para reunirse y trabajar juntos. Y en 2007, a la curiosidad e interés que genera semejante acontecimiento, se suman las expectativas por la celebración de la flamante Bienal del Fin del Mundo, experiencia cultural que atraerá a artistas de todo el mundo para trabajar en la ciudad más austral del continente, Ushuaia y desarrollar proyectos artí­sticos de todo tipo.

En la ciudad más austral del mundo abrió sus puertas al público el 12 de diciembre de 2006 el Museo de Arte Marino Ushuaia (MAMU). Este museo está ubicado dentro de un complejo de museos en el Ex Presidio de Ushuaia.

La influencia de España en nuestro paí­s puede descubrirse en diversos aspectos de nuestra cultura, como por ejemplo el arte.

Antes de "Estética, la cuestión del arte", premio 2005 de la Asociación Argentina de Crí­ticos de Arte, Elena Oliveras escribió "La metáfora en el Arte", el libro que ahora es reeditado totalmente revisado y actualizado.

Esta cuidadosa edición recorre distintas etapas en la vida artí­stica de Anaí­ Roiman.

Los 13,5 millones de dólares vendidos en el 2006 elevaron un 24 por ciento las ventas del 2005. Tan contundente resultado obligará a las casas de subastas a esforzarse este año en mejorar la calidad de su oferta y las modalidades de su operación.