Nota publicada online
Sobre la obra
Inventario 7795
Obra No Exhibida
La obra forma parte de la Colección del Museo Nacional de Bellas Artes
Julio Le Parc nace en la ciudad de Mendoza en 1928. A los trece años se establece en Buenos Aires con su familia. Dos años más tarde ingresa en la Escuela de Bellas Artes, donde se interesa por los planteos del arte concreto y por la obra de Lucio Fontana. En 1947 abandona los estudios y se aproxima al anarquismo y al marxismo. Hacia 1954 ingresa en la Escuela Superior de Bellas Artes y en 1958 viaja a París becado por el Servicio Cultural Francés. En esta ciudad entra en contacto con los artistas Victor Vasarely, Georges Vantongerloo y François Morellet, entre otros y con la galerista Denise René. Interesado por las propuestas del arte óptico y por la teoría de la Gestalt, comienza sus experiencias ópticas en pinturas que presentan secuencias progresivas de formas, de posiciones y de colores, generando inestabilidad visual. En 1960 integra en París el Grupo de Investigación de Arte Visual (GRAV) junto con Hugo Demarco, Francisco García Miranda, Horacio García Rossi, François Molnar, François Morellet, Sergio Moyano Servanes (Simone Revoil), Francisco Sobrino, Jöel Stein e Yvaral (Jean-Pierre Vasarely). En este período, Le Parc continúa sus investigaciones realizando pequeñas cajas de luz con movimiento manual que producen cambios de imágenes y de color y, además, crea sus primeros móviles, que, iluminados con luz indirecta y rasante, proyectan su sombra sobre pantallas curvas y planas.
ArteOnline rinde homenaje a la vida y trayectoria de Julio Leparc
Agendate estas actividades
No te pierdas de esta actividad especial organizada por ArteOnline. En el marco de la muestra "La alegría es lo que hace girar al mundo" de Edgardo Giménez te invitamos a esta visita guiada imperdible en la Torre Macro.
Jueves 11/06. 15.30hs
¡Te esperamos para vivir una experiencia única!
Actividad gratuita con inscripción previa aquí
Ballet "La Bella durmiente"
en Ciudad Cultural Konex
No te pierdas de esta nueva producción con coreografía de Emanuel Abruzzo. La propuesta se completa con la participación de la actriz Victoria Barnfather en el rol del Hada Lila, quien guía a los niños a lo largo de la función, y de la bailarina y actriz Julieta Zabalza como el Hada Carabosse. A través de un lenguaje claro y momentos de interacción, ambas contribuyen a una experiencia accesible y dinámica para los más chicos. La bella durmiente se presenta todos los domingos a las 11 hs., en el marco de la 36ta edición del ciclo Vamos a la Música, una propuesta creada por la Fundación Konex que busca acercar la música clásica a los más chicos. Sin duda, una propuesta para disfrutar en familia.
Domingos 7, 14 y 28 de junio; 5 y 12 de julio. EN VACACIONES DE INVIERNO: Domingos 19 y 26 de julio; Viernes 24 y 31 de julio; Sábados 25 y 1 de agosto
Carolina Favre, Foguel, Fernanda Kusel, Sofía Palomino: "Derivas del deseo"
en Palacio Libertad
Te tenemos el plan perfecto para este sábado. No dejes de visitar Derivas del deseo, una muestra que reúne obras de cuatro artistas argentinas contemporáneas que exploran el deseo como una fuerza que desborda límites y conecta lo sensorial con lo conceptual. A través de la pintura, la escultura y la instalación, la muestra funciona como un dispositivo de erotización del espacio, un ámbito de apertura y fusión en el que los límites se vuelven porosos y las presencias se imbrican, poniendo en crisis la identidad cerrada del sujeto. Bajo una lógica rizomática, la exposición evita las estructuras jerárquicas para articular un entramado de conexiones múltiples donde las piezas activan un devenir constante. Date una vuelta por el Palacio Libertad!
Liv Schulman: "Entusiasmo público"
en Centro Cultural Recoleta
Aún se puede recorrer en el Centro Cultural Recoleta Entusiasmo público de Liv Schulman en la sala C del CCR con la curaduría de Carla Barbero. Con un amplio recorrido internacional, la artista presenta por primera vez en Buenos Aires una exposición individual institucional que reúne obras realizadas entre 2011 y la actualidad. Entusiasmo público traza más de una década atravesada por la normalización del control, la gestión de los afectos y la transformación de la vida cotidiana en un campo de gestión permanente. A través de ficciones documentales, series de televisión, lecturas performáticas y novelas, Schulman trabaja con el lenguaje como una tecnología política. ¿Te la vas a perder?
Bestiario Raíz: "Cerámica y pintura"
en MUSEO LUCY MATTOS
El Museo Lucy Mattos. Arte Contemporáneo, está por inaugurar la exposición Bestiario Raíz, con obras del colectivo de artistas Todas lxs fuegos junto a la artista sanisidrense Inés Rey. La exhibición presenta un diálogo entre obras de diferentes materialidades, cerámicas y pinturas hechas con barro y óleo, donde los elementos —Tierra, Aire, Agua y Fuego— modelan y atraviesan los procesos de las artistas, poniendo en relación la materia, la mirada de uno mismo y el otro. El colectivo de artistas Todas lxs fuegos presenta una selección de sus más recientes obras, algunas de ellas realizadas especialmente para la muestra, donde fusionan las formas ancestrales con su propia capacidad imaginativa. Agendate el 06/06 en tu calendario que tenés una inauguración a la que asistir.
Inauguración 6 de junio a las 16:30 h
Nuestras recomendadas de la semana:
Inauguran:
Andrés Denegri: "Preámbulo: Parlamentos de América"
en ROLF ART. Productora de Arte
Rolf Art presenta, en el marco de la edición 2026 de los recorridos NODO, la exposición Preámbulo: Parlamentos de América, un solo show de Andrés Denegri (b. 1975, Buenos Aires) curado por Luciana Salvá, concebido como una investigación en proceso sobre las formas y el funcionamiento de los sistemas políticos en América. A partir de una reflexión documental y poética, Denegri trabaja con los monumentales edificios parlamentarios levantados con el afán de manifestar estabilidad institucional, orden y representación democrática. Estas arquitecturas, objeto central del proyecto, condensan gran parte de la dimensión simbólica de los sistemas políticos del continente. La excusa perfecta para cortar la semana.
Inauguración 04 de junio. 18hs
KOKAMAMA
En el marco de NODO Circuito de Galerías, no te olvides de pasar por KOKAMAMA muestra grupal curada por Daniel Fischer que integra obras de Paula Otegui, Alejandro Thornton , Pedro Perelman , Jorge Opazo , Tec y Max Alyundi.
Inauguración Viernes 5 de junio.
4, 5 y 6 de junio - 14 a 20 hs. Juan Ramírez de Velasco 556 PB Villa Crespo
Prácticas para oxigenar la geometría
en DEL INFINITO
Y si estás con ganas de ver obra de grandes artistas, pasa por Galería del Inifinito. A través de recorridos históricos y sensibilidades distintas, las obras de estos artistas se contaminan en el espacio para ofrecerse oxígeno entre sí y compartir una misma pregunta: cómo imaginar nuevas formas de relación entre el sujeto y el mundo en contextos profundamente transformados por la política, la ciencia, la tecnología y las disputas culturales. Desde la expansión cosmológica de la posguerra hasta las neovanguardias experimentales y políticas de los años sesenta; desde las discusiones contemporáneas sobre territorio, identidad y memoria hasta la invención de futuros hábitats, las obras despliegan lenguajes capaces de desplazarse entre el plano y el espacio, entre razón e intuición, entre estructura y experiencia sensible.
Inauguración 5 de junio 2026. 14hs
Gabriela Boer, Valeria Calvo, Verónica Di Toro, María Elisa Luna: "Geómetras"
en Casa Nacional del Bicentenario
Pero si estabas con ganas de ver algo geométrico, esta muestra es para vos. GEÓMETRAS es un grupo de cuatro pintoras, formado en el 2025 para generar proyectos expositivos y potenciar sus obras. Durante ese mismo año participaron en Feria Plateada de La Plata. En esta ocasión, presentan su primera exposición en CABA. “Los elementos geométricos básicos son puntos, rectas, planos y sólidos. Se encuentra geometría en la naturaleza, como en la forma de los copos de nieve; en la ciencia y la tecnología, como en la arquitectura, la ingeniería y la computación; en el diseño, para lograr equilibrio y simetría; y en la vida diaria, desde la lectura de un mapa hasta en la forma de los objetos que nos rodean. La geometría se encuentra muchas veces también en lugares inesperados, como en los juegos de la infancia.”
Inauguración 04 de junio. 18:00 hs
Jazmín Kullock: "Farsa"
en La Mala
Hace poco abrió sus puertas pero con muy buen pie. La Mala Galería continúa con este gran inicio y presenta Farsa, primera muestra individual de Jazmín Kullock con texto de sala de Malena Low. “En algunas de estas pinturas logramos ver resabios de aquel sistema de autorretratos, que nos recuerdan de dónde vienen y por qué necesitan correrse de los mecanismos que están dispuestos de antemano para la sobreidentificación. En esta especie de homogeneización colectiva en la que no hay resto para otra cosa, el espíritu se reencuentra a sí mismo en el desgarramiento.
Inauguración 4 de junio. 18:00 hs
Siguen:
Roger Mantegani: "Tender una mano"
en Casa Bolivar
Si todavía no visitaste la nueva muestra de Mantegani, aún estás a tiempo. Se presenta en Casa Bolívar la exposición de Roger Mantegani Tender una mano. El conjunto de obras que se exhibe fue realizado sobre diferentes soportes, la mayoría de grandes dimensiones, aplicando procedimientos opuestos. Se destaca en ellas, además, una profunda preocupación por el desafecto social en las urbes contemporáneas. La muestra cuenta con el respaldo de Betbeder Consultoría y Producción de Arte y la curaduría estuvo a cargo de Julio Sánchez Baroni.
Transición: "Pop Up"
en Herlitzka & Co.
¿Listo para un pop up? En el marco de Nodo, Herlitzka & Co. regresa del 2 al 6 de junio a su ex sede de la calle Libertad 1630 para presentar la muestra TRANSICIÓN. Con este pop up, en plena actividad y atravesando una etapa de transformación, la galería reafirma su compromiso con sus artistas y con las nuevas oportunidades que se proyectan. ¡Imperdible!
Laura Saskor: "Artimañas: Ensayos para un génesis"
en Galería Gachi Prieto
Pero si todavía ninguno de nuestros planes te convence, te recomendamos visitar la Galería Gachi Prieto que presenta la exhibición individual de la artista Laura Saskor en el pop up del LADO B. Con curaduría de Rafael Cippolini, la muestra ensaya nuevas genealogías en un tiempo suspendido, entre el colapso y la invención, donde imaginar se vuelve una forma de intervención.
Carlos Gorriarena: "Mujeres en vísperas"
en MCMC Galería
¿Gorriarena? Sí! en MC Galería. Visita la nueva muestra del artista Carlos Gorriarena. Con texto de Juan Becerra, la muestra se centra en uno de los aspectos más intimistas de su producción: la representación de la figura femenina. Reconocido por su mirada crítica sobre la realidad social y política argentina, Gorriarena desarrolló también un universo sumamente carnal y humano. A través de retratos y escenas de gran intensidad cromática, la exposición reúne mujeres atravesadas por el deseo, la incomodidad, la vulnerabilidad y una crudeza cotidiana que el artista transforma en potencia pictórica.
Florencia Rodríguez Giles, Mariana Pellejero, Marcela Cabutti: "Otros otros"
en Centro de Arte UNLP
La reunión de estas obras parte de los contactos, afinidades y continuidades entre materialidades humanas y no humanas. Esta exhibición cuestiona la división que separa lo que hacemos y lo que la materia hace. Florencia Rodríguez Giles, Mariana Pellejero y Marcela Cabutti ensayan modos de filtrar lo oculto en la imagen. Lo que no tiene nombre existe. El mundo cabe en la lengua y aun así hay un mundo fuera de ella. Desde tiempos irremontables nombramos para separar: esto de aquello; yo del otro, el hueso de la carne, esa es la raíz y este es el tallo. Cuando la mano que escribe llega adonde termina la palabra, la metáfora abre un camino hacia lo profundo de la piedra; se vislumbra a través de ella un encuentro con lo salvaje.
Mariano Benavente: "Mi cuarto da a un jardín de flores inmortales"
en Galería de Arte "Alejandro Bustillo"
Acaba de abrir la nueva muestra deGalería de Arte del Banco Nación: "Mi cuarto da a un jardín de flores inmortales", de Mariano Benavente. La exposición reúne una serie de obras centradas en el motivo floral, en las que el autor explora las posibilidades expresivas y materiales de la pintura a partir del diálogo con cuadros y artistas de la tradición argentina. Tomando como referencia los trabajos de Eugenio Daneri, Miguel Diomede y Augusto Schiavoni, el artista desarrolla una serie de reinterpretaciones que tensionan memoria, intimidad y lenguaje pictórico, recuperando el género floral como un espacio de exploración contemporánea. Para no perderse.
Últimos días para visitar:
Boceto y obra
en Alejandro Faggioni-Estudio de Arte
Ya casi termina, pero si aún no la visitaste, corre. En la presente oportunidad, el tema en el que se concentra esta exhibición, habilita la consideración y el reconocimiento de dos caras del proceso de creación artística que consisten en una primera y provisoria manifestación de una idea y su posterior desarrollo y concreción material. Lejos del cliché que señala la idea de una parálisis psicológica del artista ante el papel o la tela en blanco, aquello a lo que se enfrenta realmente es a todo lo que ya se encuentra producido a lo largo de años de historia. El boceto entonces, podría ser una apertura, una primera inscripción que interfiera esa inercia pero al mismo tiempo arroja una cantidad muy interesante de otros interrogantes como los que presenta el texto que acompaña a Boceto y Obra: ¿es un boceto una conversación consigo mismo?, ¿es dialogar o confirmar?, ¿es identificar líneas rectoras?, ¿es un divagar frente a una forma posible? Y finalmente: ¿cuál es la tensión que se establece entre el boceto y la obra?, ¿es la obra definitiva también un boceto?
Hasta el 12 de Junio de 2026
Un taller compartido: Borgarello y Damar en el Tamburini
En la bella Córdoba, aún se puede visitar la muestra de Bancor Un taller compartido: Borgarello y Damar. Un matrimonio en el arte argentino con curaduría de Sebastián Pastorino y obras de la colección de la familia Borgarello. Una muestra para repensar las relaciones artísticas que superan la creencia del "artista solitario" y refuerzan los nexos que fortalece el arte. El homenaje a la dupla artística se podrá visitar con entrada libre y gratuita hasta junio en el Museo Tamburini de Córdoba.
Hasta mediados de junio de 2026
Convocatorias:
Premio Bienal de Artes Visuales Áreatec 2026. 8° edición de Areatec
Áreatec convoca a la octava edición del Premio Bienal de Artes Visuales.
Tema del Concurso: Libre
PRIMER PREMIO: ARS 4.000.000 ADQUISICIÓN
SEGUNDO PREMIO: ARS 2.000.000 ADQUISICIÓN
MENCIONES: DIPLOMA
Jurado: Marino Santa María- Artista Plástico, Eulogio de Jesús- Artista Plástico, Julio Sánchez– Crítico de Arte, Ana María Carrio– Arquitecta, Directora de Áreatec.
Hasta el 31 de julio
ArteBa 2026
Se anuncia la apertura de la convocatoria para la próxima edición de la feria y se invita a galerías y proyectos artísticos del país y la región a presentar sus propuestas. Este no es un año más: ¡se celebran los 35 años de la Fundación! Feria arteba 2026 se llevará a cabo del viernes 6 al domingo 8 de noviembre (con preinauguraciones el miércoles 4 y jueves 5) en el predio de La Rural, en Buenos Aires, Argentina.
Hasta el 17 de junio
53° Salón Nacional de Artes Visuales. MUMBAT
De manera online los artistas plásticos de diversas disciplinas podrán inscribirse a la nueva edición del Salón Nacional que organiza el MUMBAT. El Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil -MUMBAT-, dependiente de la Subsecretaría de Cultura y Educación del Municipio de Tandil, junto al acompañamiento de distinguidas empresas locales: Fundación Faro Verde, Matelec, La Vereda, Pink e Ideal, anuncia la apertura de la convocatoria para participar del 53 Salón Nacional de Artes Visuales de Tandil, una de las propuestas más importantes del calendario artístico nacional.
Hasta el 16 de junio.
Premio Federal de pintura Fundación María Calderón de la Barca
La convocatoria, dirigida a artistas visuales argentinos residentes en todo el país, es el resultado de la articulación entre la Fundación María Calderón de la Barca y la Secretaría de Cultura de la Nación a través de la Dirección Nacional de Integración Federal y Cooperación Internacional Cultural y el Fondo Nacional de las Artes. Con esta nueva edición del Premio, y otorgándole un carácter federal, la Secretaría de Cultura de la Nación apuesta a poner en valor la producción de los pintores argentinos, dinamizar el sector de las artes visuales, fomentar la circulación de arte y el desarrollo del mercado a nivel nacional.
Hasta el 11 de junio
Concurso Nacional de Dibujo y Grabado del Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto
El Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto, convoca al 1° Concurso Nacional de DIBUJO Y GRABADO del Museo.
Hasta el 10 de julio
Fundación Ama Amoedo & ISCP
Fundación Ama Amoedo, en alianza con ISCP (International Studio & Curatorial Program), abre la convocatoria para artistas visuales de Argentina. Se otorgará una plaza para participar de una residencia de dos meses en Nueva York, que tendrá lugar durante los meses de octubre y noviembre de 2026. Destinada a promover la participación de artistas en residencias internacionales. Su objetivo es fomentar el diálogo entre artistas, ampliar redes y estimular la producción artística en distintos contextos.
Hasta el 28 de junio
