Nota publicada online
Sobre la obra
Inventario 11542
Obra No Exhibida
La obra forma parte de la colección del Museo Nacional de Bellas Artes
El género de la naturaleza muerta, cuya tradición es esencialmente pictórica, en esta obra de Elba Bairon se presenta bajo la modalidad de una instalación escultórica. Siguiendo su nota característica, la artista ha reunido objetos de forma, dimensión, coloración y calidad matérica diversa en un mismo espacio compositivo, generando contrastes o relaciones de semejanza entre ellos. Y si bien todos poseen un carácter abstracto, algunos pueden vincularse con lo orgánico y degradable, mientras que otros con lo inorgánico y perenne. Por ejemplo, el volumen circular ubicado en el ángulo derecho delantero, tanto por su coloración como por la irregularidad del contorno y las sinuosidades interiores, se comporta como una suerte de pan o alimento de esta índole, mientras que el esbelto cilindro ubicado en la zona central es asimilable a una botella o recipiente.
Agendate estas actividades
Un taller compartido: Borgarello y Damar
en Museo Tamburini
¡Paren las prensas! Bancor continúa con la muestra Un taller compartido: Borgarello y Damar. Un matrimonio en el arte argentino con curaduría de Sebastián Pastorino y obras de la colección de la familia Borgarello. Una muestra para repensar las relaciones artísticas que superan la creencia del "artista solitario" y refuerzan los nexos que fortalece el arte. El homenaje a la dupla artística se podrá visitar con entrada libre y gratuita hasta junio en el Museo Tamburini de Córdoba. Si aún no la visitaste, estás a tiempo. Corré a verla, una imperdible en Córdoba.
Mondongo: "Argentina"
en Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson
Como parte de su gran inicio de temporada, el MPBAFR continúa con: “Argentina”, la emblemática instalación del grupo Mondongo, en el marco de la gira federal impulsada por el espacio cultural ArtHaus. El proyecto de itinerancia contempla un recorrido por diferentes provincias, siendo San Juan el primer destino del 2026. Anteriormente pasó por Rosario y el próximo arribo será Córdoba. No te la pierdas. Parada obligatoria por San Juan.
Yo, frágil
en Palacio Libertad
Yo, frágil es una exposición colectiva de arte contemporáneo que invita a transitar, desde el arte, las tensiones del presente. A través de las obras de ocho artistas, la muestra propone explorar una forma de poética sensible en la que el arte no funcione como respuesta, sino como un espacio de pregunta. Instalaciones, esculturas, videos y pinturas habitan múltiples temporalidades y materialidades. Lo inmediato del presente, las huellas del pasado y los incontables futuros posibles se encuentran con modos de percibir el tiempo distintos a los del ser humano: la obsidiana, la sal, un helecho o una estrella hablan y preguntan, interpelan al público y llaman a escuchar. Nosotros no nos la vamos a perder, y vos?
Jorge Macchi: "Retour"
en Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori
Está por abrir, la nueva muestra individual de Jorge Macchi. Un papel encontrado en la calle cerca de mi estudio en el barrio de Villa Crespo contiene una dirección escrita a mano. Es, al parecer, un ayuda memoria. Como muy probablemente la persona que lo escribió haya sido la única a la que estaba destinado, sería lógico pensar que el papel fue descartado tan pronto como hubo cumplido su función. Pero hay algo que no es tan lógico: antes de descartarlo en el espacio público, esa persona habría plegado el papel, último gesto en resguardo de su intimidad. Esta aparente contradicción es el origen y el núcleo de RETOUR, una instalación basada en textos que no deberían ser leídos, escritos sobre papeles que no deberían haber sido encontrados. Una muestra que apuesta por lo conceptual. Agendate una cita con el Museo Sívori.
Inauguración jueves 28 de mayo. 18hs
Roma Vaquero Díaz: "Traducciones sobre un cuerpo"
en Casa Nacional del Bicentenario
Todavía podés ir a Casa Nacional del Bicentenario para visitar la muestra de ROMA VAQUERO DIAZ "Traducciones sobre un cuerpo", que articula performance, fotografía, partituras, textiles y video. 51 obras en las que la traducción es entendida como una traslación: una acción, un movimiento que lleva de un lado a otro la voz, el gesto y la memoria en múltiples escrituras, rituales y vitales. Las piezas que conforman esta exposición no son registros, sino inscripciones: escrituras posibles de la acción en continuidad.
Nuestras recomendadas de la semana:
Inauguran:
Magui Moavro, Alejandro Gigli: "Técnicas de exploración"
en CASA DE LA CULTURA DEL FNA
La exhibición, curada por la misma Magui Moavro, se inscribe en el programa que el Fondo Nacional de las Artes lleva adelante para revitalizar la Sala “Arq. Clorindo Testa”, recuperada luego de diez años en desuso con el propósito de abrir espacios para el arte contemporáneo. Para Lara Marmor, autora del texto de sala, “Las pinturas de Magui Moavro son sintéticas y contundentes, de alto impacto. En las antípodas de la maniera pictórica, la artista representa el contorno de objetos recortados sobre fondos de color pleno. A primera vista el principio de figura-fondo de la teoría gestáltica ordena la composición pero, como veremos, el trabajo va mucho más allá de una investigación formal”. Respecto de la obra de Alejandro Gigli, dice: “Compone paisajes arquitectónicos de una complejidad constructiva sorprendente. Primero, bajo un sentimiento de desorientación, la mirada deambula entre triángulos, cuadrados, algunos trapecios y rectángulos, pero luego, gracias a la presencia de la perspectiva, se puede atravesar de manera dinámica cada uno de los planos en los paisajes inventados. ´El ojo sigue la ruta señalada por la obra´, diría Paul Klee”.
Inauguración jueves 28 de mayo. 18hs
Laura Viñas: "Dilema"
en Pabellón de las Artes de la UCA
El Pabellón de las Artes de la UCA presenta "Dilema" de Laura Viñas. A lo largo de más de veinte años de trabajo, los proyectos reunidos en esta exposición convierten al horizonte en una figura persistente, capaz de condensar un dilema originario: el del tiempo. El horizonte aparece como desvelo de la mirada, como aquello que el ojo no alcanza a abarcar en toda su espesura. A través de fotografías, acuarelas, videoinstalaciones e instalaciones sonoras, Viñas ensaya distintas aproximaciones a esa línea siempre esquiva, reconfigurando nuestra experiencia del paisaje. Una propuesta para reconectar con la poética del arte.
Inauguración viernes 29 de mayo. 18 hs
Diana Aisenberg: "Arte es mi palabra favorita"
en De Sousa Galería
La artista multidisciplinaria presenta en la Galería De Sousa Galería una muestra inidividual. Se podrá visitar “Arte es mi palabra favorita” con curaduría de AD MINOLITI.
Inauguración 30 de mayo. 17:00hs
Siguen:
Boceto y obra
en Alejandro Faggioni-Estudio de Arte
El tema en el que se concentra esta exhibición, habilita la consideración y el reconocimiento de dos caras del proceso de creación artística que consisten en una primera y provisoria manifestación de una idea y su posterior desarrollo y concreción material. Lejos del cliché que señala la idea de una parálisis psicológica del artista ante el papel o la tela en blanco, aquello a lo que se enfrenta realmente es a todo lo que ya se encuentra producido a lo largo de años de historia. El boceto entonces, podría ser una apertura, una primera inscripción que interfiera esa inercia pero al mismo tiempo arroja una cantidad muy interesante de otros interrogantes como los que presenta el texto que acompaña a Boceto y Obra: ¿es un boceto una conversación consigo mismo?, ¿es dialogar o confirmar?, ¿es identificar líneas rectoras?, ¿es un divagar frente a una forma posible? Y finalmente: ¿cuál es la tensión que se establece entre el boceto y la obra?, ¿es la obra definitiva también un boceto? Plan perfecto para cortar la semana.
Lia Porto: "Anima Mundi"
en VAN RIEL
Galería Van Riel abrió las puertad a "Anima Mundi" de Lía Porto. En Anima Mundi, Lía Porto enlaza el impulso experimental del modernismo con la memoria de la industria textil argentina. Sus obras funcionan como relicarios: guardan fragmentos de fábricas de botones, textiles de Miranda Green, pasamanerías, pedrería, cuentas, strass, mostacillas, galones, configuradas en piezas donde lo material y lo espiritual se entrelazan. ¿y vos, ya la visitaste?
Últimos días para visitar:
Las cosas a la hora de la siesta: "Hipersticiones segundo episodio"
en Galería Francisco Vidal, Casa de la Provincia de Córdoba
Ya casi termina! Las cosas a la hora de la siesta es la nueva muestra con la que la Galería Francisco Vidal de la Casa de la Provincia de Córdoba inicia su nuevo ciclo de exposiciones. Con la participación de 41 artistas y una premisa muy llamativa, la flamante muestra abre las puertas a la memoria y presenta las obras como un gigantesco archivo de recuerdos, posibilidades y sensaciones. Si aún no pasaste, tenés hasta el viernes 29/05 para ir. Corré que termina.
Para ir agendando:
Transición: "Pop Up"
en Herlitzka & Co
En el marco de Nodo, Herlitzka & Co. regresa con fuerza a su ex sede de la calle Libertad 1630 para presentar la muestra TRANSICIÓN. Con este pop up, en plena actividad y atravesando una etapa de transformación, la galería reafirma su compromiso con sus artistas y con las nuevas oportunidades que se proyectan. Un punto imperdible dentro del recorrido de Nodo.
2 al 6 de junio
Bestiario Raíz: "Cerámica y pintura"
en MUSEO LUCY MATTOS
El Museo Lucy Mattos - Arte Contemporáneo, presentará la exposición Bestiario Raíz, con obras del colectivo de artistas Todas lxs fuegos junto a la artista sanisidrense Inés Rey. La exhibición presenta un diálogo entre obras de diferentes materialidades, cerámicas y pinturas hechas con barro y óleo, donde los elementos —Tierra, Aire, Agua y Fuego— modelan y atraviesan los procesos de las artistas, poniendo en relación la materia, la mirada de uno mismo y el otro. El colectivo de artistas Todas lxs fuegos presenta una selección de sus más recientes obras, algunas de ellas realizadas especialmente para la muestra, donde fusionan las formas ancestrales con su propia capacidad imaginativa.
Inauguración 6 de junio. 16:30 h
Encuentros:
Encuentro entre Pedro Roth y Rodrigo Alonso
A 50 años de la inauguración de 'Creencias y supersticiones de siempre', se llevará a cabo un encuentro especial: Pedro Roth, quien fue parte de aquella exposición original en 1976, recorrerá la sala junto a Rodrigo Alonso, curador de la muestra actual.
Una invitación a ver -o volver a ver- la muestra con otra mirada.
Jueves 28 de mayo, 18.30 hs
Actividad gratuita y sin inscripción previa
Cursos:
Fundación Andreani abre AULA, su nuevo espacio de formación teórico-práctico, con SINCRONÍAS IRREGULARES: un programa a cargo del artista Leonello Zambon que recorre la historia del error como herramienta —desde la Internacional Errorista hasta el circuit bending y el hardware hacking— para explorar, desde la experimentación práctica, posibles respuestas a esa pregunta.
Dos encuentros. Entrada libre y gratuita con inscripción previa.
Viernes 29 de mayo, 18 a 20 h Sábado 30 de mayo, 11 a 13 h en Fundación Andreani, Av. Don Pedro de Mendoza 1981.
Convocatorias:
Premio Bienal de Artes Visuales Áreatec 2026. 8° edición de Areatec
Áreatec convoca a la octava edición del Premio Bienal de Artes Visuales.
Tema del Concurso: Libre
PRIMER PREMIO: ARS 4.000.000 ADQUISICIÓN
SEGUNDO PREMIO: ARS 2.000.000 ADQUISICIÓN
MENCIONES: DIPLOMA
Jurado: Marino Santa María- Artista Plástico, Eulogio de Jesús- Artista Plástico, Julio Sánchez– Crítico de Arte, Ana María Carrio– Arquitecta, Directora de Áreatec.
Hasta el 31 de julio
ArteBa 2026
Se anuncia la apertura de la convocatoria para la próxima edición de la feria y se invita a galerías y proyectos artísticos del país y la región a presentar sus propuestas. Este no es un año más: ¡se celebran los 35 años de la Fundación! Feria arteba 2026 se llevará a cabo del viernes 6 al domingo 8 de noviembre (con preinauguraciones el miércoles 4 y jueves 5) en el predio de La Rural, en Buenos Aires, Argentina.
Hasta el 17 de junio
Premio Prilidiano Pueyrredón 2026
El Departamento de Artes Visuales de la UNA abrió la convocatoria al Premio Prilidiano Pueyrredón 2026, dirigido a estudiantes regulares y graduades del Departamento. Se podrá participar con obras individuales o colectivas y las inscripciones están abiertas
Hasta el 31 de mayo.
Convocatoria Casa Caravati para proyectos expositivos 2026
La Secretaría de Educación y Cultura de la Municipalidad de la Capital, por intermedio de la Dirección General de Cultura y Casa Caravati Museo de la Ciudad y de Arte Contemporáneo, invitan a la comunidad de artistas visuales a participar de la Convocatoria de Proyectos Expositivos 2026. Se realizara una selección dos proyectos expositivos de artistas nacionales y/o provinciales para ser exhibidos en las Salas del Museo de Arte Contemporáneo durante un periodo de (60) días. De este modo, se contribuye al desarrollo del sector, e impulsa la construcción de una escena artística plural, dinámica y federal.
Hasta el 1 de junio
53° Salón Nacional de Artes Visuales. MUMBAT
De manera online los artistas plásticos de diversas disciplinas podrán inscribirse a la nueva edición del Salón Nacional que organiza el MUMBAT. El Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil -MUMBAT-, dependiente de la Subsecretaría de Cultura y Educación del Municipio de Tandil, junto al acompañamiento de distinguidas empresas locales: Fundación Faro Verde, Matelec, La Vereda, Pink e Ideal, anuncia la apertura de la convocatoria para participar del 53 Salón Nacional de Artes Visuales de Tandil, una de las propuestas más importantes del calendario artístico nacional.
Hasta el 16 de junio.
17º Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia. FIBA 2026
El Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de laUniversidad de Buenos Aires y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires convocan a participar del 17° PREMIO GERMÁN ROZENMACHER DE NUEVA DRAMATURGIA, organizado en el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) 2026.
Hasta el 31 de mayo
Premio Federal de pintura Fundación María Calderón de la Barca
La convocatoria, dirigida a artistas visuales argentinos residentes en todo el país, es el resultado de la articulación entre la Fundación María Calderón de la Barca y la Secretaría de Cultura de la Nación a través de la Dirección Nacional de Integración Federal y Cooperación Internacional Cultural y el Fondo Nacional de las Artes. Con esta nueva edición del Premio, y otorgándole un carácter federal, la Secretaría de Cultura de la Nación apuesta a poner en valor la producción de los pintores argentinos, dinamizar el sector de las artes visuales, fomentar la circulación de arte y el desarrollo del mercado a nivel nacional.
Hasta el 11 de junio
Concurso Nacional de Dibujo y Grabado del Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto
El Museo Internacional de Arte de Venado Tuerto, convoca al 1° Concurso Nacional de DIBUJO Y GRABADO del Museo.
Hasta el 10 de julio
