Nota publicada online
Invitada por el programa Presente Contínuo se presentó en el Palacio Libertad, la Dra. Giulia Bini, directora de Arts at CERN (Laboratorio Europeo de Física de Partículas), para brindar una charla sobre Connect Argentina, una residencia dual dentro del marco de colaboración entre Arts at CERN y Pro Helvetia, una institución pública suiza responsable de la promoción y del intercambio cultural. El evento formó parte de la segunda edición de Suiza Pop, presentada por la Embajada de Suiza en Argentina.
Connect Argentina está organizada de manera conjunta entre la oficina de enlace de Pro Helvetia en Sudamérica, Presente Continuo -el Programa de Arte y Ciencia de la Fundación Bunge y Born y la Fundación Williams- y el Observatorio Pierre Auger (Malargüe, Mendoza), que actúa como socio científico en Argentina.
El CERN es, tal vez, el laboratorio de investigación científica más importante del mundo. Situado en la frontera entre Suiza y Francia cuenta en la actualidad con 21 Estados miembros, los cuales se encargan de su financiación, y un importante número de Estados asociados que participan de sus proyectos dentro de sus instalaciones. Su misión principal se relaciona con la investigación pura: físicos e ingenieros utilizan los instrumentos científicos más costosos y complejos del mundo para estudiar los componentes básicos de la naturaleza, las partículas fundamentales, y así descubrir cómo funcionan nada menos que nuestro mundo y el universo.
Arts at CERN es el programa artístico que desarrolla desde el año 2012 el CERN. Allí, gracias a la implementación de residencias, los artistas tienen la posibilidad de estar en contacto con físicos de primer nivel internacional con el fin de promover alianzas creativas y observar cómo ellos utilizan complejos equipamientos para explorar el comportamiento de las partículas. Además, Arts at CERN promueve un programa de exposiciones que conecta al público con los estudios y descubrimientos de ese laboratorio a través de la expresión artística.
Su directora y curadora, la Dra. Giulia Bini, estuvo en Buenos Aires a fines del mes de julio, convocada por el programa Presente Contínuo, oportunidad en la que se explayó acerca de la historia de este programa, de los antecedentes de vínculos entre el CERN y el campo de las artes y de la reciente experiencia de los artistas residentes seleccionados Juan Sorrentino (Argentina) y Céline Manz (Suiza). En el transcurso de su exposición, también intercambió impresiones con los miembros del jurado de selección, Pablo La Padula y Fabiana Barreda y respondió preguntas de los asistentes a la charla que se desarrolló en el Auditorio María Luisa Bemberg del Palacio Libertad. Bini, quien antes de desempeñarse en su cargo actual, trabajó para otras instituciones científicas, se formó originalmente como historiadora del arte y sus intereses se centran en la intersección del arte contemporáneo con el discurso tecnocientífico, la transdisciplinariedad y la incidencia de todo ello en las prácticas e instituciones vinculadas al mundo del arte, así como en los nuevos procedimientos expositivos.
En el año 2021, el CERN y Pro Helvetia lanzaron Connect, un programa de colaboración que fomenta el diálogo entre artistas y científicos mediante residencias en el CERN y laboratorios internacionales. Connect Argentina es la rama local de este programa. En él se invita a un artista argentino y a otro suizo a realizar una residencia artística conjunta entre el CERN y el Observatorio Pierre Auger, emplazado en la localidad de Malargüe, provincia de Mendoza. Mientras que en el CERN, los artistas seleccionados establecen durante tres semanas contacto con científicos e ingenieros que estudian los componentes de la materia utilizando los aceleradores y detectores más sofisticados de la actualidad, en el observatorio situado en la provincia cuyana, lo hacen con quienes estudian los rayos cósmicos de alta energía provenientes del espacio exterior.
El año pasado fue seleccionado por Argentina, Juan Sorrentino, artista y docente chaqueño, conocido por sus esculturas e instalaciones sonoras en las que recurre a materiales recuperados del monte u otros sitios. La concepción del sonido en sus obras no se encuentra limitada a las frecuencias audibles por el ser humano sino también a aquellas que se encuentran en el límite o más allá de lo perceptible. Llegado el turno de su testimonio, destacó que aún habiendo realizado muchas residencias en arte y música, esta experiencia le significó un antes y un después ya que le reveló un interés por la ciencia que antes no suponía. En relación al intercambio con científicos resaltó que, al igual que ellos, los artistas hallan en la pasión un motor común. Su proyecto, titulado Cherenkov Tides reinterpreta fenómenos cósmicos y subatómicos a través del sonido, la vibración y la luz.
Por Suiza fue elegida Céline Manz, artista multidisciplinaria nacida en la ciudad de Zurich, quien no pudo estar presente pero dejó un video para ser proyectado durante la reunión. Manz basa su trabajo en la investigación partiendo de la teoría, los archivos y la experimentación. Su práctica está centrada en la mediación de las relaciones de poder a través de las realizaciones culturales. Su proyecto, Ecos del vacío, vincula la investigación científica sobre los rayos cósmicos tanto en Suiza como en Argentina con una revisión crítica de la política del conocimiento en la física. La obra, centrada en las contribuciones de las científicas Marietta Blau y Bibha Chowdhuri, reúne grabaciones de campo, registros fotográficos antiguos y sonorización de datos físicos con el fin de combinar la investigación científica histórica y contemporánea mediante la experiencia sonora y somática.
El jurado que seleccionó a ambos artistas estuvo compuesto por Pablo La Padula, Fabiana Barreda; Giulia Bini; Alejandrina D’Elia y Silvana Spadaccini coordinadoras de Presente Continuo; Lucie Kolb, docente de la Academia de Arte y Diseño de Basilea y Yasmin Naderi Afschar, codirectora del Museo de Arte Contemporáneo Migros, Zurich.
Pablo La Padula y Fabiana Barreda, artistas argentinos y jurados, que se encontraban en el auditorio sumaron sus aportes durante la conversación con Giulia Bini. En el caso de La Padula, quien asimismo es Doctor en biología, destacó que ciencia y arte son dos sistemas de producción de conocimiento; el primero racional, empírico y demostrativo, el segundo sensitivo, subjetivo y no demostrativo. Según él, en el campo de la especulación, el artista tiene la posibilidad de expandir la frontera de todo aquello factible de ser pensado y, sobre esa plataforma, el científico puede animarse a trabajar en una nueva frontera de imaginación. Barreda, por su parte subrayó el trabajo de Céline Manz tanto por su perspectiva de género, al rescatar a aquellas mujeres científicas que fueron olvidadas, como por su capacidad de generar otros modelos de subjetivación y otras formas de percepción dado su interés por lo que pueden generar las frecuencias no audibles.
Los entrecruzamientos entre dos campos que aspiran al conocimiento, la profundización de las investigaciones a nivel subatómico que requieren dosis significativas de abstracción e imaginación, la atracción que generan mundos imperceptibles a nuestros sentidos y su vehiculización estética pueden resultar apasionantes a pesar de su evidente dificultad. No obstante, señalan no solo un camino futuro a seguir sino el que artístas y científicos ya desde hace tiempo se encuentran cimentando.
Connect Argentina:
https://presentecontinuo.org/connect-arg/
