A comienzos de los años sesenta, César Paternosto era un visitante asiduo del Museo de La Plata, motivado por su curiosidad ante los textiles y las cerámicas. Tiempo antes había conocido a Jorge Mieri y, en sus clases de pintura, una consigna le quedó grabada para siempre: “Jugá con las sombras”. La indicación —atender a lo que se desplaza, a lo que no ocupa el centro— y los encuentros en el Museo fueron dando forma a un modo de percepción que atravesaría toda su obra. 
Esta exposición recorre más de seis décadas de producción unificadas por una búsqueda incansable y una convicción: que el mundo puede ordenarse de otro modo. La imaginación geométrica nombra esa capacidad humana de inventar; una potencia específica que se reconoce desde tiempos remotos en el universo andino. 
Esa convicción adquirió presencia material en sus primeras pinturas-objeto, en bastidores con formas que conversan con los marcos recortados de Madí, las maderas constructivas de Torres García y los movimientos internacionales de la abstracción moderna. En 1969, pintó con ceritas el borde de una hoja escolar. Ese gesto fija lo que estaba flotando: una primera inscripción, con lo que tenía a mano, de su conocida visión oblicua o lateral. Allí, la pintura sucede en los bordes del bastidor, y el frente, espacio privilegiado en la historia del arte occidental, queda en blanco, en silencio. Ver, entonces, implica moverse: la pintura ocurre en el desplazamiento. 
Entre 1977 y 1979, en sus viajes a Cusco, Paternosto experimentó lo que llama una epifanía: verificó su intuición. Estudió, dibujó, fotografió, tomó apuntes que configuraron la materia prima de Piedra abstracta, su libro clave, donde postula que la abstracción tiene una historia más larga en América que la que suele contarse desde Europa. De allí surge una hipótesis decisiva: en la retícula textil, la estructura del tejido, se encuentra el origen de una geometría que es especialmente sensible y táctil, hecha con el cuerpo y con la materia. Como un diagrama, la retícula reúne técnica, concepto y forma. Ese modelo conceptual eminente, en palabras del artista, no es mimético ni representativo, sino que configura un modo propio de hacer, de percibir, de habitar y de producir realidad. 
En lugar de un recorrido lineal, la exposición propone una lectura por núcleos: un modo de organizar el tiempo que no avanza solo hacia adelante, sino que vuelve sobre sí. Producida para el Centro de Arte de la Universidad Nacional de La Plata, esta itinerancia encuentra en el MACBA nuevas proximidades entre las obras, haciendo visibles otras correspondencias. 
La trayectoria de Paternosto habla de un artista inagotable que, a sus 94 años, no cesa de reinventar con el mismo rigor y con la misma intensidad, siempre atento a las preocupaciones del presente.

Curaduría: Natalia Giglietti 

La muestra se podrá visitar desde el 14 agosto de 12 a 19 hs hasta el 09 de noviembre en MACBA, Av. San Juan 328, San Telmo. 

Horarios de visita: Horarios: Lunes a viernes, sábados, domingos y feriados de 12.00 a 19.00 h Martes cerrado. 
Entradas: 
Entrada general: $10.000 
Estudiantes, docentes y jubiladxs acreditadxs: $5.000 
Niñxs de 6 a 12 años: $5.000