Nota publicada online
La obra que ilustra la portada pertenece a Pedro de Simone, pintor de La Boca "Un artista que se mantiene vigente por la sensibilidad y aire de misterio que plasmo en sus telas, y que inserta al espectador en una dimensión de perceptible espiritualidad. Mas allá del objeto, la ´forma negativa´ del mismo le permitió ir en busca de su contexto, y desde allí moldear u originar esa sugerente insinuación, fascinación u observación de su pintura. Autodidacta, frecuentó el taller de Fortunato Lacámera. Fue admirado y guiado por Julio Payró, quien prologó muchos catálogos de sus muestras. Viajó becado a Francia para estudiar en Paris en el taller de André Lhote." Gabriel Traba
La experiencia estética reversionada. Desde Arte Online les proponemos una salida por diferentes galerías, artistas, museos y espacios culturales.
VERÓNICA DI TORO en el MACLA "El color es una línea en el tiempo"
“En la forma - color se inicia la obra de Di Toro. Sus investigaciones se traducen en series que por primera vez son exhibidas en el MACLA, donde explora una interrelación fundamental dentro de la abstracción geométrica” escribió Joaquín Almeida en el catálogo de la muestra.
“Al igual que maestros como Albers, Tomasello, Espinosa, esas exploraciones sobre una misma forma, que denomina Cuadrículas, demuestran las muchas posibilidades que ofrece un camino aparentemente estrecho”.
“Rigurosa, precisa en la confección hard edge del detalle, Di Toro impacta en los tonos que elige, porque no es complaciente. En sus indagaciones el color es una línea en el tiempo que marca cada trabajo, cada serie. Una intensidad que parece nunca haberla abandonado”.
Con el apoyo del Consolato Generale d´Italia en La Plata, la muestra puede visitarse de martes a domingos de 14 a 20 hs. o solicitando turno con acompañamiento del área educativa a través del sitio macla.ar.
Finaliza: 22 de agosto 2021. Sala: 2 y 3. Entrada: Libre y gratuita
MACSur: 24x7, Capturas poéticas sobre el trabajo
"El trabajo establece lazos con otros. Esos lazos pueden ser de colaboración, cooperación, competencia, sometimiento, explotación. En el intercambio de bienes y servicios, cada cultura dará diferentes formas a los vínculos que se determinan en el ámbito laboral. Hoy, la forma del vínculo laboral es el borramiento de la división del trabajo y el tiempo libre, diluida imperativamente por los dispositivos digitales de comunicación. La experiencia espacio-tiempo en el trabajo se presenta como un todo invasivo sin diferencia entre la vida pública y privada. La expresión popular generalizada, para designar la jornada laboral de ´9 a 5´ fue reemplazada por la de ´24 x 7´" Fragmento del texto curatorial de la muestra, por la curadora Olga Correa.
Andrés Aizicovich, Oscar Bony, Adriana Bustos, Martín Carrizo, María Paula Doberti, Diana Dowek, Estanislao Florido, Gabriela Golder, Martín Legón,. Antonio Pujía y Viviana Zargón. Contacto disponible aquí
El ícono patrio: Carolina Pampliega junto a Nora Iniesta
Carolina Pampliega junto a Nora Iniesta abordarán el tema: El ícono patrio, cómo se lo vio y cómo se lo ve hoy. Nora Iniesta es una artista argentina contemporánea cuya temática reside en la representación plástica de una iconografía ligada siempre a un solo lugar de pertenencia: la patria. Se recalcará en la riqueza del material empleado y el mensaje de la artista que apela al espíritu federal en nuestras provincias.Miércoles 7 de julio a las 18Se transmitirá por nuestro canal de youtube @mapjh y vivamos cultura: https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/
"LOS COLORES DE LOS DÍAS" en EL GRAN VIDRIO
Artista: Lucas Di Pascuale
Curaduría: Eugenia González Mussano
"Los colores de los días alza en sus hombros una convicción cargada de dudas sobre lo que el arte es capaz de transformar en cada individuo y su aporte para una sociedad diferente. Aquí lo singular y lo plural se mezclan, se amasan, se distancian. Desde los aspectos más intangibles hasta los más materialmente visibles construimos esta muestra a partir de la creencia de que el ser es un movimiento constante de contagios y variaciones. En definitiva es un acto (Jean-Luc Nancy, 1996)." Eugenia González Mussano
El Centro Cultural Kirchner abre sus puertas en julio para ofrecer conciertos presenciales todos los fines de semana
Desde el viernes 2 de julio, el Centro Cultural Kirchner, dependiente del Ministerio de Cultura de la Nación, reabre sus puertas al público para ofrecer conciertos en vivo todos los fines de semana, bajo los protocolos vigentes de higiene, seguridad y distanciamiento.
En el mes de las vacaciones de invierno, se suman actividades presenciales para toda la familia en la Sala Argentina. Y en el marco de las actividades por el bicentenario de la Independencia de Perú, se hará un concierto especial que pone foco en sus estilos musicales y que incluye un homenaje a Chabuca Granda.
La entrada para todos los conciertos es gratuita, solo con reserva previa, y se podrá gestionar en la web cck.gob.ar desde el martes previo a cada concierto. Todas las personas que asistan deben estar previamente registradas (inclusive menores de edad). No se podrá realizar reserva de entradas en el lugar. Se podrá reservar un máximo de dos localidades por persona por cada concierto, y hasta dos horas antes del horario de apertura del Centro Cultural, según la disponibilidad visible en el sistema. Los menores deberán ingresar en compañía de un adulto en todos los casos. En el ingreso al establecimiento (desde las 17 h) se deberá presentar el DNI, constancia de reserva (en forma impresa o digital a través del celular) y declaración jurada de salud vigente (mediante formulario online, App CuidAR o sistema equivalente). No se permitirá el acceso de ningún asistente que tenga una temperatura igual o superior a 37,5° C al momento del control. Será obligatorio el uso de tapabocas y el respeto a las normas de higiene, seguridad y distanciamiento que indicará el personal del lugar, según los protocolos sanitarios vigentes.
Cita con Laren en espacio Virtual de Arte ESEADE
A partir del 15 de Junio, bajo curaduría de Marcela de Diago queda inaugurada la muestra virtual de Benito Laren.
"De alguna manera, remasteriza artistas de todas las épocas y estilos como Pettoruti, Xul Solar, Aizemberg, Fontana, Berni, Lozza, Cándido López, Gumier Maier, Da Vinci, Picasso, Mondrian, Vasarely, Van Gogh, Dalí, Munch, Malevich, Warhol, Lichtenstein y Hokusai, entre otros. Estas apropiaciones desafían al canon modernista por su originalidad técnica, las relecturas conceptuales y los cruces temporales que plantean." Marcela de Diago
Link a la muestra disponible aquí
GACHI PRIETO GALLERY: Florencia Almirón en "Reino Pretérito"
Gachi Prieto Galería se complace en presentar Reino Pretérito, la primera exposición individual de Florencia Almirón en la galería. En Reino Pretérito Almirón presenta nuevas esculturas, cerámicas y un mural fotográfico, que reflejan la exploración de la artista sobre la relación entre cuerpos vivos e inertes, explorando el instinto de supervivencia en un hábitat al borde del abismo. La constante transformación de la materia da como resultado un híbrido entre lo manual, lo industrial y lo natural. El título de la muestra anticipa un tiempo petrificado y el ciclo vida-muerte como un conjunto material. moc.oteirpihcag@ofni
BOMBASTIK en Norah Fisch
Ideada por Valeria Vilar y para la cual se convocó a más de una veintena de artistas a desarrollar una "bandera", especialmente creada para esta ocasión.
BOMBASTIK se podrá visitar sin turno previo en los horarios de apertura de la galería, ya que fue expresamente concebida e instalada para ser vista desde la calle, a través del gran ventanal que tiene la galería hacia la Avenida Córdoba.
Los esperan este viernes 11 de 15 a 19 hs! Diana Aisenberg, Adriana Bustos, Amadeo Azar, Erica Bohm, Cynthia Cohen, Agustín Nuñez, Lu Harari, Lucia Reissig, Lux Lindner,Zoe di Rienzo, Vale Vilar, Claudia del Rio, Sofia Both, Ana Vogelfang, Juan Tessi, Aurora Castillo, Elisa Strada, Fernanda Laguna, Luciana Garabello, Nushi Munstaabski, Lucrecia Lionti Dan Boutique, Celina Eceiza, Anabella Pappa, Belleza Fiorito y Carton Pintado.
Tenedor de hereje en PASTO
Desde el viernes 11 de junio 2021, bajo cita previa
Primera muestra individual de Mauricio “La Chola” Poblete @maurici0poblete_lachola en PASTO Galería.
Curaduría de Leandro Martínez Depietri @leanmartide
Lolo y Lauti "Localidades agotadas" ene BARRO
Lolo y Lauti le rinden homenaje al Teatro porteño. En Localidades agotadas, su primera presentación como artistas de BARRO, los artistas nos reciben de gala y brillantina, con Florencia Vecino bailando en la entrada y unas gradas al mejor estilo teatro off, donde no falta la alfombra roja, para observar atentos los testimonios de la histórica vedette Pochy Grey, descalza y con plumas y Kado Kostzer recordando los tiempos del mítico Di Tella en contrapunto con la Revista.
Bajo cita previa link disponible aquí
Manuel Ameztoy presenta DURANTE en Cecilia Caballero Arte Contemporáneo
"Las piezas que fabrica el artista se alimentan de formas populares, que sonllevadas por la vía de la concentración y la multiplicación a una factura exacta yuna terminación impecable. El detalle y el exceso transforman y encauzan la obsesión por el camino del sentido. En conjunto, una parte de la obra de Ameztoy se conforma de notorios volúmenes (realizados con muchísimo trabajo y tiempo) que paradójicamente implican muy poco peso, porque otra de las características de su producción es la levedad, o mejor: una combinación sabiamente proporcionada entre densidad y levedad." Por Fabián Lebenglik
CIUDAD INVISIBLE
Group Show
Texto curatorial | Marcelo Expósito
Apertura 24.06.2021 - 17:00 Hs.
Permanencia 24.06.2021 – 03.09.21
CIUDAD INVISIBLE, un proyecto concebido bajo el abordaje curatorial del artista, gestor y activista político español @marcelo_exposito_ , que reúne una cuidadosa selección de obras iconicas de destacados artistas latinamericanos en relación a una estética y temática común: el distópico espacio urbano que hemos de re-habitar.
De la mano de históricos fotógrafos modernos en diálogo con destacados artistas contemporáneos, la muestra comprende una multiplicidad de expresiones y soportes incluyendo fotografía, video, video-instalación, instalación fílmica, objeto-instalacion, escultura y performance, gracias a la colaboración de las galerías invitadas @ruthbenzacar , @jorgemaralaruche@pastogaleria @herlitzkafaria
El proyecto colectivo esta integrado por Grete Stern (1904 - 1999), Horacio Coppola (1906 - 2012), @archivohumbertorivas (1937 - 2009), @marcelobrodsky (b.1954), Narcisa Hirsch (b.1928), RES(b.1957) , @roberto_riverti_photography (b.1954), @trilnickcarlos (1957 - 2020), @juantravnik (b.1950), Jose Alejandro Restrepo (b. 1959), Facundo de Zuviría (b.1954), @marcoslopezvirtual (b. 1958), @santiago.porter (b.1971), @denegriandres (b.1975), @franmedail(b.1991), @andres_duran_d (b.1974), Martín Carrizo (b.1983), @sofiadurrieu(b.1980) & @lucianalamothe (b.1975).
La muestra, de entrada libre y gratuita, tendrá su inauguración el próximo jueves 24 de junio a partir de las 5 pm; luego podrá visitarse de lunes a viernes de 12 a 6 pm hasta el 3 de Septiembre de 2021. Para programar su visita, por favor contactarse a info@rolfart.com.ar.
I ♥ Buenos Aires
Para celebrar arteBA y la escena artística de Buenos Aires, mor charpentier invita a ocho galerías a compartir el talento apasionado de Argentina.
Por hacer posible este proyecto, queremos agradecer a las galerías y las artistas participantes —Erica Bohm, Adriana Bustos, Jimena Croceri, Sofia Durrieu, Cristina Piffer, Mariela Scafati, Candelaria Traverso y Agustina Woodgate— por su talento, su pasión y su colaboración inestimable.
Inés Beninca y Julia Levstein en Quimera
Presentan en la sala principal PÁLIDO Y PARPADEO ADENTRO EN LA RIBERA, la primera muestra individual en Buenos Aires de Inés Beninca con curaduría de María Guerrieri.En el espacio Qubo³ estará la artista cordobesa Julia Levstein (cortesía de Crudo Arte Contemporáneo), presentando su instalación CERCA.A partir del viernes 02/07 estará abierta al público, de martes a viernes de 15 a 20hs solo con cita previa. Link disponible aquí
