Polesello "Policromía" 1972. Acrílico sobre lienzo. 260 x 195,5 cm. Museo de Arte Moderno de Bogotá
Sobre la obra que ilustra la portada "Es difícil elegir una obra de esta exhibición maravillosa, pero me quedo con Policromia, 1972 porque que representa de alguna manera el inicio de las que fueron sus obsesiones formales a lo largo de tantos años. Polesello fue un artista precoz, brillante, exitoso, que no respondía a ese ideal decimonónico, que teóricamente debe representar un pintor comprometido con su obra. Le gusto disfrutar de la vida a la manera de una estrella-socialité y esto despertó los prejuicios que hicieron que no ocupara el lugar que merecía dentro de la escena del arte, aunque parezca un disparate. Esta no quiso ser una muestra póstuma, fue una exposición en la "Pole" pensó, trabajo y se ilusionó hasta su muerte inexplicable, desde esta perspectiva es accidental que no haya estado para disfrutar de este reconocimiento y puesta en valor que tenemos que celebrar aunque lamentablemente no haya estado para disfrutarlo. Hoy ver esas obras de su juventud me sorprenden y renuevan mi admiración, aun habiéndolo conocido mucho y durante tantos años, así que será sin duda reveladora para el gran publico." Karina El Azem
La experiencia estética reversionada. Desde Arte Online les proponemos una salida por diferentes galerías, artistas, museos y espacios culturales.
¡A partir del 18 de Junio comienzan a reabrir nuestros museos!
MALBA: ¡Reabrimos!
Luego de dos meses de museo virtual, a partir del viernes 18 de junio Malba reabre sus puertas para reencontrasrse con el público en las salas con un aforo reducido del 30% (una persona cada quince metros cuadrados) y con la implementación de todas las medidas de prevención e higiene para garantizar una visita segura: reserva de entradas online, control de temperatura, uso de barbijo obligatorio, distanciamiento social y un máximo de cuatro personas como grupo conviviente. Compra de entradas link disponible aquí
"El trabajo establece lazos con otros. Esos lazos pueden ser de colaboración, cooperación, competencia, sometimiento, explotación. En el intercambio de bienes y servicios, cada cultura dará diferentes formas a los vínculos que se determinan en el ámbito laboral. Hoy, la forma del vínculo laboral es el borramiento de la división del trabajo y el tiempo libre, diluida imperativamente por los dispositivos digitales de comunicación. La experiencia espacio-tiempo en el trabajo se presenta como un todo invasivo sin diferencia entre la vida pública y privada. La expresión popular generalizada, para designar la jornada laboral de “9 a 5” fue reemplazada por la de “24 x 7” Fragmento del texto curatorial de la muestra, por la curadora Olga Correa.
ANDRÉS AIZICOVICH, OSCAR BONY, ADRIANA BUSTOS, MARTÍN CARRIZO, MARÍA PAULA DOBERTI, DIANA DOWEK, ESTANISLAO FLORIDO, GABRIELA GOLDER, MARTÍN LEGÓN, ANTONIO PUJÍA y VIVIANA ZARGÓN. Link al catálogo disponible aquí
SALÓN DE OTOÑO en Casa Carlos
"Se puede visitar el "Salón de Otoño" en Casa Carlos. Una muestra increíble que venimos trabajando junto a @sashaminovich donde invitamos a 10 jóvenes artistas a participar ocupando los espacios de una casa absolutamente mágica en San Telmo. @inesbeninca@cervio_martini@roto_no_oficial@amxrfx@javier.ferrante.9@lucciacattaneo@nicolesnaiderman@ligeiaozanne@sashaminovich y Luka Stolkiner.
Para visitar la muestra manden MD a Sasha o acá para coordinar por una cuestión de protocolo COVID.
En principio estaremos recibiéndoles de lunes a viernes de 14 a 18 hs Agradecemos especialmente a @maggiebengolea x abrir las puertas de Casa Carlos, a Javier Ferrante x su inmenso trabajo para el montaje, a Santi Cervio x el diseño de imagen y a @menudeimagenes por el diseño de la iluminación." Santiago Bengolea
Cita con Laren en espacio Virtual de Arte ESEADE
A partir del 15 de Junio, bajo curaduría de Marcela de Diago queda inaugurada la muestra virtual de Benito Laren.
"De alguna manera, remasteriza artistas de todas las épocas y estilos como Pettoruti, Xul Solar, Aizemberg, Fontana, Berni, Lozza, Cándido López, Gumier Maier, Da Vinci, Picasso, Mondrian, Vasarely, Van Gogh, Dalí, Munch, Malevich, Warhol, Lichtenstein y Hokusai, entre otros. Estas apropiaciones desafían al canon modernista por su originalidad técnica, las relecturas conceptuales y los cruces temporales que plantean." Marcela de Diago
Vo Hace Eto. 2015. Técnica mixta sobre vidrio. 25x75 cm.
Día Laborable: Colección número 9
"En tiempos tan difíciles como en la actualidad, donde el trabajo está en crisis y grandes sectores de la población no pueden acceder a un empleo digno, este proyecto busca aportar desde el arte, distintas perspectivas que contribuyan a reflexionar sobre la presente complejidad del mundo laboral. Día Laborable entonces, propone un relato visual sobre el mundo del trabajo, entendido como el tiempo social dedicado a las actividades productivas (bienes o servicios) de carácter material y/o intelectual, remuneradas o lucrativas." Online link disponible aquí
Fundación Clorindo Testa
Dentro del marco de las actividades que se desarrollan en la Fundación, les acercamos la tercera charla parte del Ciclo de Conversaciones "Un acercamiento al Testa Arquitecto".
Agradeceremos la difusión de esta actividad gratuita. La forma de inscripción para los interesados es completando el siguiente formulario.
En el caso de estar usted interesado en ingresar a la charla, responda este mail y le enviaremos un link para que pueda acceder de forma directa. Para más información pueden visitar nuestra página web y nuestro instagram.
GACHI PRIETO GALLERY: Florencia Almirón en "Reino Pretérito"
Gachi Prieto Galería se complace en presentar Reino Pretérito, la primera exposición individual de Florencia Almirón en la galería. En Reino Pretérito Almirón presenta nuevas esculturas, cerámicas y un mural fotográfico, que reflejan la exploración de la artista sobre la relación entre cuerpos vivos e inertes, explorando el instinto de supervivencia en un hábitat al borde del abismo. La constante transformación de la materia da como resultado un híbrido entre lo manual, lo industrial y lo natural. El título de la muestra anticipa un tiempo petrificado y el ciclo vida-muerte como un conjunto material. moc.oteirpihcag@ofni
BOMBASTIK en Norah Fisch
Ideada por Valeria Vilar y para la cual se convocó a más de una veintena de artistas a desarrollar una "bandera", especialmente creada para esta ocasión.
BOMBASTIK se podrá visitar sin turno previo en los horarios de apertura de la galería, ya que fue expresamente concebida e instalada para ser vista desde la calle, a través del gran ventanal que tiene la galería hacia la Avenida Córdoba.
Los esperan este viernes 11 de 15 a 19 hs! Diana Aisenberg, Adriana Bustos, Amadeo Azar, Erica Bohm, Cynthia Cohen, Agustín Nuñez, Lu Harari, Lucia Reissig, Lux Lindner,Zoe di Rienzo, Vale Vilar, Claudia del Rio, Sofia Both, Ana Vogelfang, Juan Tessi, Aurora Castillo, Elisa Strada, Fernanda Laguna, Luciana Garabello, Nushi Munstaabski, Lucrecia Lionti Dan Boutique, Celina Eceiza, Anabella Pappa, Belleza Fiorito y Carton Pintado
Tenedor de hereje en PASTO
Desde el viernes 11 de junio 2021
Primera muestra individual de Mauricio “La Chola” Poblete @maurici0poblete_lachola en PASTO Galería.
Curaduría de Leandro Martínez Depietri @leanmartide
Lolo y Lauti "Localidades agotadas" ene BARRO
Lolo y Lauti le rinden homenaje al Teatro porteño. En Localidades agotadas, su primera presentación como artistas de BARRO, los artistas nos reciben de gala y brillantina, con Florencia Vecino bailando en la entrada y unas gradas al mejor estilo teatro off, donde no falta la alfombra roja, para observar atentos los testimonios de la histórica vedette Pochy Grey, descalza y con plumas y Kado Kostzer recordando los tiempos del mítico Di Tella en contrapunto con la Revista.
Manuel Ameztoy presenta DURANTE en Cecilia Caballero Arte Contemporáneo
"Las piezas que fabrica el artista se alimentan de formas populares, que sonllevadas por la vía de la concentración y la multiplicación a una factura exacta yuna terminación impecable. El detalle y el exceso transforman y encauzan la obsesión por el camino del sentido. En conjunto, una parte de la obra de Ameztoy se conforma de notorios volúmenes (realizados con muchísimo trabajo y tiempo) que paradójicamente implican muy poco peso, porque otra de las características de su producción es la levedad, o mejor: una combinación sabiamente proporcionada entre densidad y levedad." Por Fabián Lebenglik
"Colisiones y arquitecturas de bosques" de Bruno Krauchik
Bajo la curaduría de Patricia Rizzo, organizaron este muestra virtual/presencial, que en el día de su inauguración se puede visitar bajo cita previa. moc.liamg@ortonargleotcatnoc02%
