Se trata de una exposición en homenaje a Luis Felipe Noé (Buenos Aires, 1933–2025). La muestra reúne cinco piezas fechadas entre 1962 y 1965 que expresan la crisis del paradigma de la pintura modernista. En ellas, Noé profundiza en su concepción de “cuadro dividido” –con la que se propuso desafiar la unidad generando quiebres de atmósferas pictóricas– y pone en evidencia la violencia como metáfora estética al romper la tela y la estructura del bastidor e incorporar materiales cotidianos que exceden a los de la pintura tradicional.
Las obras pertenecen al período de la Nueva Figuración y su búsqueda por superar la brecha entre figuración y abstracción a través estética que utilizaba todos los medios expresivos disponibles para crear un lenguaje propio. Prefiguran además las nociones que Noé desarrolló en su primer libro: Antiestética (1965), donde postuló al caos como estructura para comprender el amplio repertorio pictórico. El chorreado, el dibujo, el collage y los bastidores recortados se volvieron procedimientos urgentes para una producción que asumió la desmesura, el desequilibrio y la pérdida de centro como instancias constitutivas de la vitalidad.

Las obras se podrán ver hasta el 29 de septiembre de 2025 en MALBA, CABA.