El artista visual Lucas Di Pascuale, ( Córdoba, Argentina  1968) fue el ganador del Premio Braque 2025 y de la Mención Especial del público, (otorgado por primera vez) con su obra "La isla de la juventud". El  premio es  organizado por la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF) y su museo, MUNTREF, en asociación con el Institut français d’Argentine y la Embajada de Francia.

El jurado del premio integrado por la artista Marie Orensanz; Francesca  Corona, directora artística del Festival d'Automne à Paris; la curador Clarisa Appendino; y el director general de MUNTREF, Aníbal Jozami, otorgó Menciones de Honor a los artistas Paula Castro  y Hoco Huoc por sus obras "Lo que quema la lengua” y “ Silla, objetos y yo en torbellino, algo así como un Mago de Oz”, respectivamente.

La obra, “La isla de la Juventud”, se sirve de anotaciones en los márgenes de los cuadernos y bitácoras, que viene haciendo hace más de 20 años, para trazar una historia de lo que él llama familias de dibujos marginales. Una obra que posee dos instancias que se complementan haciendo del dibujo un laboratorio del mundo sensible que nos rodea y trazando un ida y vuelta del proceso creativo.

Lucas Di Pascuale realizó estudios de grado y postgrado en la Facultad de Artes de la UNC, donde actualmente es docente, y continuó su formación en diversas residencias en arte. En sus ensayos, el dibujo, la escritura, lo editorial y los vínculos entre práctica artística y docente tienen un marcado protagonismo. Ha publicado los libros Asterisca, Ritmo hormiga y Hola tengo miedo, entre otros. Actualmente se desempeña como director de la Especialización en Prácticas Artísticas Contemporáneas de la UNC y como coordinador de la residencia azulmontaña en San Miguel de los Ríos, Córdoba.

Por otro lado, la obra de Paula Castro “Lo que quema la lengua”, se inscribe entre la escultura, el dibujo y la pintura, característica de su producción artística como resultado de aunar manualidad y reflexión; combinar artesanía con procedimientos conceptuales.

Por su parte, la obra de Hoco Huoc “Silla, objetos y yo en torbellino, algo así como un Mago de Oz” desarrolla propuestas artísticas donde se entrecruzan prácticas relacionales. En cada experiencia que propone, genera un gran collage de diferentes situaciones y emociones para el encuentro entre las personas. Música, recuerdos, collages y objetos encontrados hacen de esta obra una experiencia de paisaje y profunda conexión mental entre la vida y la muerte. Obra autobiográfica en la que homenajea y despide a su madre.
En el Premio Braque participaron 8 artistas con 8 poéticas diferentes que trabajaron especialmente para esta edición elegidos por los curadores Francisco Lemus y Alejandra Aguado. Los artistas son Paula Castro, Lucas di Pascuale, Hoco Huoc, Josefina Labourt, Lucrecia Lionti, Valeria Maggi, Lucia Reissig y Santiago O Rey.

El curador Francisco Lemus expresó: “Pensamos en trabajar con artistas que hace 20, 15 años prácticamente están trabajando en su obra en diferentes ciudades del país, a través de diferentes disciplinas y lenguajes artísticos, ocupando diferentes roles incluso en esta escena del arte argentino contemporáneo que es plural, diversa y sumamente creativa. Es por eso que desde este planteo curatorial orientado a la diversidad y a poder visibilizar las diferentes escenas del arte del país pensamos una selección de ocho artistas que a su vez como los grandes artistas que son, pueden dar cuenta de las problemáticas del presente, aquellas cuestiones que tienen que ver con la actualidad, con las cuestiones de la identidad, del género, de las diferentes sensibilidades o subjetividades, pero también algo que es muy característico del arte argentino contemporáneo de los últimos tiempos, la reflexión sobre la historia argentina, sobre la cultura visual, sobre la historia del arte. Esto es un poco también lo que define al ganador del premio BRAQUE. Lucas Di Pascuale, que desde hace más de 20 años es un artista muy activo en la escena de Córdoba y del arte argentino, tanto como artista, como docente, como gestor, como generador de clínicas, siempre a través del lenguaje del dibujo, generando sus propias colecciones de imágenes que están atravesadas por la historia del arte argentino, la historia del arte internacional, pero también por sus propias taxonomías y categorías y también por su propia poética como artista. Para esta edición del premio junto a Alejandra le propusimos a Lucas ampliar o pensar, mejor dicho pensar otro modo de demostrar su obra, demostrar esas grandes colecciones y series de dibujos que muchas veces no han sido exhibidos porque su capacidad de producción y reflexión es inmensa y frenética y enseguida Lucas se puso a pensar un montaje, se puso a pensar un vídeo, un montaje de dibujos, un montaje de palabras, un montaje de taxonomías, un montaje de la oralidad. También si has podido ver la obra verás que contiene todos esos elementos y consideramos que también es un gran reconocimiento a la trayectoria de Lucas, un artista de una caudal de obra y de una capacidad creativa increíble, pero a su vez también es un gran gran promotor del arte contemporáneo y de la formación de artistas, que es algo que en el actual contexto y siempre es algo para valorar y estimar”.

El Premio Braque, reconocido como uno de los más importantes de Argentina y  durante muchos años, el único con un vínculo internacional, que galardona a un artista para realizar una residencia por cuatro meses en la distinguida, Cité Internationale des Arts en París comenzó en 1963 y las obras presentadas a lo largo de su vida resumen la vanguardia estética de la Argentina. El Premio constituye uno de los más antiguos y prestigiosos del campo artístico con la particularidad de no lanzar un concurso abierto sino que está conformado por artistas que han sido invitados por un equipo de curadores especialmente convocados para la ocasión, lo que significa un reconocimiento a sus trayectorias. Desde 2013, año de su refundación, el Premio no ha dejado de renovarse en términos artísticos y pedagógicos demostrando así su capacidad de adaptación frente a los retos internacionales que plantea el posicionamiento de jóvenes artistas.
Durante el acto de premiación, Anibal Jozami, rector emérito de la UNTREF y Romain Nadal, Embajador de Francia, reconocieron  la importancia de que este premio, además de  promover intercambios culturales entre creadores argentinos e instituciones francesas, tenga lugar en el seno de una universidad pública y dentro de un museo de entrada libre y gratuita.

Participaron del acto de premiación artistas, curadores, periodistas, representantes de embajadas, invitados especiales, autoridades de la Universidad y visitantes.

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Sobre ganadores del Premio Braque 2025

La práctica artística de Lucas Di Pascuale (n. 1968, Córdoba, Argentina) se despliega entre los límites del dibujo, la escritura y la lectura; entre la práctica editorial y la docente. Su hacer se ve influenciado por las relaciones entre lo singular y lo plural; entre lo íntimo, lo cotidiano, lo público y lo histórico. En los últimos años, su obra aborda cuestiones relacionadas con la copia y la ausencia del original, nutriéndose muchas veces de aspectos autobiográficos o de biografías de su entorno afectivo en los que la escritura, en ocasiones, funciona como disparador. Di Pascuale se interesa en la técnica como concepto y en cierta idea de lo inacabado a partir de fragmentos que propone su producción. El montaje, otra dimensión importante en su trabajo, funciona a su vez como espacio de memoria y de vacío.
Paula Castro es artista visual. Nació en 1978 en Buenos Aires. Estudió Diseño Gráfico en la Universidad de Buenos Aires (FADU) y su formación plástica la desarrolló de manera autodidacta.

Hoco Huoc nació en 1979 en Quilmes, provincia de Buenos Aires, donde actualmente reside y trabaja. De formación autodidacta su trabajo se focaliza en la instalación, el collage, la música y la cocina.

Entre sus exhibiciones y proyectos más destacados se encuentran: “Si andás con lobos, haullá con la manada” junto a Jazmín López (2022), Rata Kiosco, BA, ARG; “El Chiringuito de HH” (2022), Punta del Este, UY; “Buscando a Crista” (2021) en arteBA invitado por Pasto galería; “El Oscuro Teatro de Hoco Huoc” (2021) en La Greco, BA; “El Restaurante de HH” (2018 y 2020) en UV estudios y TAI, BA; “Refugio para Raras” (2017) curador Pablo Schanton, UV estudios, BA y “Sentimientos Pétreos” (2015) curadores Lolo y Lauti, UV estudios, BA.
Ha participado de las siguientes exhibiciones grupales “Opereta de Verano” (2021) en Para Vos Norma Mía, BA; “País Imaginado” (2020) en el MAMBA, BA; “Inédita” junto a Mondongo (2020) en Barro galería, BA; “Subtropical” (2018) en Sagrada Mercancía, Santiago de Chile; “Super Amigas” (2016) en Agatha Costure, BA y “Perfuch” (2016, 2017, 2019) en UV estudios, BA.