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La primera alianza entre ambas instituciones reúne más de cuarenta piezas de doce firmas que transformaron la indumentaria argentina. En el marco del 70.º aniversario del Museo Moderno, la exposición propone mirar la moda desde sus vínculos con el arte, la producción y la vida cotidiana.
En el marco de su 70.º aniversario, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires presenta Vestir mundos, su primera colaboración con la Fundación IDA (Investigación en Diseño Argentino). Curada por Franco Chimento y Raúl Flores, la muestra reúne, a partir del archivo de la Fundación, más de cuarenta piezas de doce firmas y quince diseñadores que redefinieron la indumentaria argentina desde fines del siglo XX. Podrá visitarse en la Sala H hasta marzo de 2027.
La exposición invita a pensar las prendas en relación con sus contextos de producción y confección: las condiciones económicas, los recursos disponibles y las experiencias de quienes las crearon. Muchas surgieron durante la crisis económica e industrial que atravesó el país entre los años noventa y comienzos del nuevo siglo, un escenario que impulsó la búsqueda de otras formas de producir, a menudo centradas en transformar materiales existentes. Desde esa perspectiva, Vestir mundos también propone reconsiderar cómo vestimos nuestros cuerpos y habitamos los espacios.
El recorrido se organiza en seis núcleos temáticos. El primero, «El umbral», reúne piezas de Trosman Churba —la firma de Jessica Trosman y Martín Churba— y de Tramando, que permiten reconocer las transformaciones iniciadas en los años noventa. Entre ellas se destaca el delantal piquetero de Churba, una pieza que pone en relación el diseño con las formas de trabajo y la precariedad de la época.
Otras propuestas abordan tensiones actuales. 12NA, de Mariano Breccia y Mercedes Martínez, recupera prendas desechadas en Atacama para transformarlas mediante el upcycling, o reutilización creativa. Su trabajo cuestiona la necesidad de producir ropa desde cero en un mundo saturado de indumentaria acumulada y sin uso. Vicki Otero pone el foco en la industria nacional y el oficio de la costura, mientras que la diseñadora salteña Roxana Liendro incorpora técnicas artesanales y recursos de la orfebrería a la producción textil.
Uno de los conjuntos más conmovedores es Bitácora del duelo, presentado por Vero Ivaldi en 2021. Integrado por tres prendas realizadas sin moldes, materializa el proceso de duelo por la muerte de su pareja, Ricky Rúa, integrante de la banda Los Brujos. "El dolor se convierte en una trama que nos atraviesa, pero también se convierte en belleza", explicó la diseñadora.
Completan la exposición trabajos de Cora Groppo; MANTO, de Clara de la Torre y Diana Dai Chee Chaug; Nous Étudions, de Romina Cardillo; Juliana García Bello; Therapy Recycle and Exorcise, de Mariángeles Aguirre y Paula Aguirre y Milagros Pereda.
Al reunir estas experiencias, Vestir mundos permite reconocer en la moda argentina un espacio de experimentación donde conviven el oficio, la memoria y las respuestas a un entorno cambiante. Una invitación a volver a mirar las prendas y las historias que llevan consigo. Y, por qué no, recuperando las palabras de Jessica Trossman durante la inauguración, a “que se ponga de moda la moda, de nuevo”.
