En Resistencia, capital del Chaco, la escultura se convirtió en el motor de un pueblo. Una comunidad unida a las instituciones de cada tiempo, sacó el arte a la calle y lo convirtió en un elemento del paisaje común, transformando radicalmente la relación entre el ciudadano y la obra. La democratización absoluta del arte en el espacio público significa que no se necesita pagar una entrada, vestirse de una determinada manera ni poseer un marco académico para encontrarte con una obra. La escultura está ahí: cerca de la parada donde se espera el colectivo para ir a trabajar, frente a la escuela de los chicos o en la puerta del banco, incluso en la vereda de un sanatorio o un club. Al poblar la ciudad con esculturas se iguala las oportunidades de acceso a la cultura. La belleza deja de ser un privilegio y se convierte en un bien público, tan necesario y disponible como el alumbrado o el asfalto.
Bienal del Chaco es una plataforma cultural internacional de arte contemporáneo que reúne artistas y comunidad en un mismo espacio, conectando de manera profunda al público con el arte y la naturaleza que se desarrolla en un predio de 14 hectáreas. Del viernes 17 al domingo 26 de julio, durante 10 días se transforman la ciudad y la comunidad, una diversidad de expresiones que conviven en armonía, enriqueciendo la experiencia tanto de artistas como de visitantes. Además del Concurso Internacional de Escultura se realizan otras actividades y expresiones culturales como X Encuentro de Escultores Invitados, X Concurso de Escultura para Estudiantes de Artes, exposiciones en alianza con museos locales, entidades nacionales y mecenas, Encuentro de Maestros Artesanos Argentinos (oficios), Encuentro de Artesanos de Pueblos Originarios, VI Festival Filarmónico, Simposio de la Canción Argentina “Madre Canción”, III Agitá la Bienal: Festival de Artistas Emergentes, V Congreso Internacional de Artes, Ciclo Educativo con conferencias magistrales y presentaciones de libros, Feria de Arte, Artesanías y Diseño, Agenda de Artes Escénicas, Expo de Industria y Comercio; todas las actividades son libres y gratuitas.
Bienal del Chaco fue distinguida con la licencia “Marca País Argentina” (2013), declarada de Interés Cultural por la OEA y desde 1997 cuenta con el Auspicio de la UNESCO. Reconocida por la Asociación Argentina de Marketing con el “Gran Premio Mercurio”; por el Rotary Club de Buenos Aires con el premio “Sol de Plata”. Distinguida por su alto interés artístico y cultural por la Academia Nacional de las Artes, reconocida por la Asociación de Críticos de Arte con el premio “Alfredo Roland” y el Premio Konex a las Artes Visuales de Argentina (2012).
LOS PARTICIPANTES
Para esta nueva edición, la selección de los participantes se realizó sobre 393 proyectos postulados de 70 países del mundo. Los elegidos fueron los siguientes artistas: Néstor Vildoza (Argentina), Alex Sorokyn (Bielorrusia), Georgi Minchev (Bulgaria), Mauricio Guajardo (Chile), José Carlos Cabello Millán (España), Francesca Bernardini (Italia), Anna Rasinska (Polonia), Furkan Depeli (Turquía), Lyudmyla Mysko (Ucrania) y Ulash Urakov (Uzbekistán). También se podrá ver trabajar a los artistas invitados Desirée de Ridder, Carola Zech, Norma Siguelboim, Lucas Caricato y Oscar Leiva (Argentina), Rafael Blasco Ciscar (España) y Eka Acosta (Suecia). Como ya es una tradición, el jurado estará Solveiga Vasiljeva (Letonia, Primer Premio de la Bienal 2024), Fernando Pinto (Colombia, Primer Premio de la Bienal 2012) y Yoshin Ogata (Japón).
ACTIVIDADES ACADÉMICAS
Además, en esta edición, la nutrida agenda de Bienal del Chaco incluye dos actividades académicas importantes: Reunión Anual de Icomos-Iclafi con el tema central "Valoración y gestión del patrimonio, el arte y el espacio público: Diálogo entre territorio, instituciones y comunidad" con destacados panelistas internacionales que sesionará por primera vez en el hemisferio sur global. Este encuentro trae a Resistencia a destacados expertos tales como Mona O'Rourke (Irlanda), Jack Tsen-Ta Lee (Singapur), Tomás Vaccaro (Argentina), Anne Mie Draye (Bélgica), Hege Agathe Bakke-Alisøy (Noruega), Barbara Hoffman (Estados Unidos), Adriana Careaga (Uruguay), Gabriela Santibáñez (Argentina), Pedro Delheye (Argentina) y Pablo Gasipi (Argentina). Por su parte, participarán de manera remota: Yasemin Sarikaya Levent (Turquía), Ana Yáñez (España), María Marta Rae (Argentina), Pascal Kurt Gotthardt (Reino Unido), Zahida Quadri (Pakistán), Marc Denhez (Canadá) y Gideon Koren (Israel).
V Congreso Internacional de Artes con el eje temático "Museos, gestión cultural y turismo en diálogo" organizado junto con la Facultad de Artes, Diseño y Ciencias de la Cultura con la participación de María Perlinés Benito (Servicio de Patrimonio y Arqueología, Castilla La Mancha, España); Francisco Brives y Néstor Prieto (Museo La Neomudejar de Madrid y Residencia Kárstica de Cuenca, España); Francisco Marchiaro y Florencia Gauna (Instituto de Cultura Contemporánea, Córdoba), Andrés Duprat (Museo Nacional de Bellas Artes), Eleonora Jaureguiberry (MALBA Puertos), Federico Posadas (Ministerio de Cultura y Turismo, Jujuy).
INAUGURACIONES
Durante la Bienal del Chaco 2026, Fundación Urunday realizará el emplazamiento de nuevas obras para el patrimonio de Resistencia, la Ciudad de las Esculturas. Se trata de las esculturas tituladas “Tiempo” de Solveiga Vasiljeva (Letonia, Primer Premio de la Bienal 2024) y “Síntesis de amor” de Lucy Mattos, una donación de la propia artista. Sendos actos de inauguración serán el viernes 24 de julio, a las 10 y a las 13, en el Parque Intercultural “2 de Febrero”.
También se podrá ver dos importantes exposiciones: Una constelación de miradas en el cielo del Chaco que reúne obras en pequeño formato de los escultores del mundo participantes (Sala Museum) y Forjadores del tiempo que muestra a integrantes de la Asociación de Escultores Chaqueños (Hall del Domo del Centenario), ambas con curaduría de Gustavo Insaurralde y en el predio mismo de la Bienal del Chaco.
Arte público
Resistencia alberga en sus calles casi 700 esculturas para el disfrute de todos -locales y visitantes- y eso la convierte en una ciudad museo única. Con admirable convicción Fabriciano decía: “Sabemos de la belleza de una escultura en la vereda, de los beneficios turísticos de una ciudad adornada con 700 obras que la hace única. Sabemos muy bien lo que significa Resistencia, la Ciudad de las Esculturas”, aseguraba el prestigioso escultor cuando describía el espíritu de la identidad que compartimos en la capital chaqueña.
Resistencia, la Ciudad de las Esculturas según la Ordenanza N°3362 de la Municipalidad de Resistencia (1° de octubre de 1997); Resistencia, la Ciudad de las Esculturas por Ley N° 4.565. Patrimonio Cultural declarado por la Cámara de Diputados del Chaco (16 de diciembre de 1998); Resistencia, Capital Nacional de las Esculturas por Ley N° 26.157 del Congreso de la Nación (11 de octubre de 2006); y Resistencia, Capital Mercosur de la Escultura declarada por el Parlamento del Mercosur (10 de mayo de 2010).
Esculturas, Patrimonio Nacional
La Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y de Bienes Históricos dependiente de la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación es la encargada de proteger y preservar el patrimonio cultural inmueble de Argentina.
A través del Decreto N° 769/2019 declara Monumentos Históricos Nacionales a ciertas esculturas ubicadas en espacios públicos de distintos puntos del país reconociendo su valor patrimonial y otorgándoles protección legal. En ese listado aparecen importantes obras del patrimonio de Resistencia, la Ciudad de las Esculturas: “Despertar” (bronce) de Lucio Fontana; “El alma” (bronce) de Líbero Badii; “Ansia de luz” (bronce) de Erminio Blotta; “Remordimiento” (bronce) de Hernán Cullen Ayerza; “Flor indígena” (cemento) de Gonzalo Leguizamón Pondal; “Maternidad” (cemento) de Antonio Devoto; “Columna ensanchándose en el centro” (acero inoxidable) de Ferruccio Polacco; “Cruces” (metal) de María Juana Heras Velasco; y “Martín Miguel de Güemes” (cemento) de Alberto Balietti.
