Nuestro museo mayor estrenó su renovado pabellón de exposiciones temporarias con la glamorosa comida anual convocada por la Asociación de Amigos del Museo de Bellas Artes, en este caso para reconocer y honrar a Nelly Arrieta de Blaquier, que estuvo al frente de la misma por 34 años.

Con el propósito de darle visibilidad a los artistas de Tierra del Fuego, desde la Intendencia de Ushuaia, en noviembre de 2010, se creó el MAF, un proyecto expositivo que pretende transformar la relaciones tradicionales de circulación de la obra.

Con la llegada de la Primavera, del 25 de septiembre al 1 de octubre, Buenos Aires se convierte en escenario de una intensa Semana del Arte que moviliza a una gran cantidad de personas, dispuestas a disfrutar de las actividades de más de 100 galerías, museos y centros culturales.

Una hambrienta langosta sentada en un sillón –con cubiertos y plato en mano- celebra la entrada de un extraño mozo –una criatura de color azul con brazos y pies de hombre y pico de pájaro- que trae en su mano un apetitoso platillo: una cabeza humana. Comer sin ser comido, que así se titula este acrílico sobre tela de Fermín Eguía es la obra ganadora del Gran premio Adquisición, en la categoría de Pintura, en la edición centenaria del Salón Nacional de Artes Visuales, que se exhibe por estos días, en el Palais de Glace.

Imponentes o sutiles, redondeadas o punzantes, silenciosas o magnéticas y, de las materias más diversas, las esculturas nos seducen a través de múltiples recursos.

Una oportunidad de acercarnos a siete interpretaciones del espacio devenidas en formas armónicas y equilibradas; cada una con lenguaje propio, nos ofrece la muestra de este notable conjunto de artistas.

Con propuestas variadas y de gran calidad, se presentaron las obras seleccionadas y premiadas en el 6° Concurso Nacional UADE de Pintura, en su Centro Cultural, en Lima 775 (CABA).

La Fundación OSDE nuevamente nos sorprende con una magnífica exposición: Norberto Gómez. Obras 1967-2008.

Tras meses de ardua preparación, el Faena Arts Center, ubicado en el Boulevard Azucena Villaflor 460, en pleno barrio de Puerto Madero, abrió sus puertas al público el 22 de septiembre último con la inauguración de una gigantesca instalación multicolor tejida a crochet por el artista Ernesto Neto (Río de Janeiro, 1964).

Integrada por fotografías, pinturas, dibujos e instalaciones la muestra “El tiempo es otro río”, que por estos días se presenta en la sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta, sintetiza parte del trabajo de los últimos años del artista Juan Doffo.

La deslumbrante exposición recientemente inaugurada en Malba en el marco de la celebración de sus de sus diez primeros años de vida, nos acerca el proceso creativo de este notable maestro franco-venezolano y su búsqueda más radical: el color.

Del 27 al 30 de octubre llega al Palais de Glace, la séptima edición de una de las ferias más importantes de arte especializada en fotografía que se realiza en Latinoamérica.

Sin brújula, Jorge Miño recorre escaleras y escalinatas. No es flâneur, no es paseante que va al encuentro de la contingencia del presente, sino más bien un peregrino en tierras extrañas que, a tientas, recorre el espacio intuitivamente en dirección a un santuario lejano (o inexistente).

Espléndidas y conmovedoras, las muestras de Sebastián Gordín y Max Gómez Canle en Ruth Benzacar se complementan y revelan tanto un notable refinamiento formal como una extraordinaria atmósfera sensible. Los trabajos interrogan los sentidos y mientras que Gordín levantó paredes para delinear un espacio que resguarda sus misterios, Gómez Canle insistió en una zona abierta para ofrecerlos en conjunto a la mirada.

Jugendstil, como modernismo, art nouveau, Liberty, y tantos otros nombres, surgió para designar ese estilo difuso pero contundente que se difundió por occidente a fines del siglo XIX y principios del XX.

El mercado del arte reafirma en el día a día de las subastas su capacidad de brindar refugio a capitales hoy en riesgo por la crisis financiera.

En septiembre, el flamante centro cultural La Nave en la ciudad de Mendoza estrenó su faceta de gran espacio expositivo, con la inauguración de una muestra del multifacético escultor Chalo Tulián.

En esta muestra Irene Banchero presenta una serie de objetos que se constituyen a partir de segmentos de colores vibrantes que pueden continuarse indefinidamente, como una serie de juegos formales que intentan desplegar las infinitas posibilidades constructivas.