Créase o no, llegó diciembre. El año del bicentenario dejó un saldo positivo en lo que a cultura respecta y los museos resultaron los principales protagonistas. Repasamos las más notables gestiones y adquisiciones del año en las instituciones más destacadas del país.

A 200 kilómetros de Buenos Aires, Juan Doffo inauguró un museo en el que reúne obras de importantes artistas.

Pinta, la Feria consagrada al Arte latinoamericano que hace cuatro años llegó a Nueva York de la mano de tres argentinos, Diego Costa Peuser, Alejandro Zaia y Mauro Herlitzka, ocupó en esta última edición uno de los muelles del río Hudson y recibió más de 14.000 visitantes.

Flores de jacarandá en las veredas de la Avenida Figueroa Alcorta, largas filas de gente que espera ingresar al Malba. El cuadro seguramente se repetirá hasta que la floración cese, en diciembre ya no haya más flores, y mucho más allá, hasta el 7 de febrero del 2011, cuando se clausure la muestra Marta Minujín, Obras 1959-1989.

Una enorme serpiente emplumada, geométrica y abstracta, realizada por Luis Wells; un rígido Tótem azulado de Hernán Dompé; una colección de cuatro cabezas de hombres, cada uno preservado con una mirada violácea diferente ante la muerte, presentados como “trofeos de guerra” por Pablo Suárez; o una gran oruga roja, con patas enormes y múltiples cuernos, una criatura salida de “otros mundos, otros reinos” imaginados por Dora Isdatne, son sólo algunas de las propuestas de la muestra El espacio en cuestión que reciben al espectador al ingresar en Fundación OSDE, Espacio de Arte.

Actualmente se exhibe Hay máquina, curada por Gabriela Golder. Conformada por obras de alumnos y egresados de la carrera de Artes Electrónicas de la UNTREF, esta exposición certifica la maduración de la carrera a través de la solidez estética de las propuestas presentadas.

Las últimas obras producidas por Horacio Zabala son exhibidas en la galería Carla Rey. La muestra titulada Anteproyectos e Hipótesis reúne dos litografías –una práctica reciente dentro de su producción– y una serie de dibujos y de objetos realizados en madera, acrílico sobre tela, cartón entelado y acrílico sobre papel. Un total de veintitrés obras que ilustran algunas de las ideas que han sido constantes en el conceptualismo de Zabala.

El acero se muestra frío, distante e incorruptible. Se impone por sí mismo. Amansarlo, doblegarlo y transformarlo representa todo un desafío, sobre todo, si se es escultor. Y esto es algo que tienen en común los catorce artistas convocados por la Fundación Villacero, en la sala J, del Centro Cultural Recoleta.

Quizás una sensación de extrañamiento nos invada en el momento de ubicarnos frente a las tres instalaciones que conforman la muestra que Gabriel Valansi presenta en el marco del programa Arte en la Torre y que, paradójicamente, el artista ha titulado Babel.

Las expectativas que señalábamos en el informe anterior encontraron en este mes una muy amplia concreción. Operaciones por más de 6,2 millones de dólares y una veintena de records individuales culminan de la mejor forma una temporada que consolida la marcha ascendente de la plaza.

Hasta el 24 de febrero se exhiben en las salas 5, 6 y 7 del Museo Caraffa de la ciudad de Córdoba, un conjunto de notables obras de Raúl Díaz, bajo el título Andar en el agua.

A partir del 24 de noviembre, se presenta en Sasha D. Espacio de arte, una exhibición que incluye a tres importantes artistas de la escena local y nacional: Miguel Melcón (de Buenos Aires), Claudio Gómez y Ángel Leonardo Herrera (de Córdoba).

Rendir homenaje a quienes enriquecen el legado artístico de nuestro país, de esto se trata la propuesta Hacedores by Trapiche que, en su tercera etapa, se exhibe en el magnífico edificio estilo florentino, de principios del siglo XX, de la tradicional bodega mendocina.