Inauguración: ​22 de agosto, 19.00 hs

Ana Gallardo, Jimena Brescia, Fabián Nonino (3 videos) ​ comprende obra audiovisual que reflexiona sobre la memoria de los respectivos padres de los artistas. La muestra incluye también todo el proceso que tuvieron, lo que editaron y pensaron al trabajar en conjunto.

En el marco de dicha muestra, Panal 361 ​reunió a los artistas que trabajan con videoarte: Cristina Portela, Santiago Carlini, Paloma Violeta, Lorena Ramos, y a Candela del Valle, Paola Michaels y Guadalupe Moreno Campos, como artistas invitadas, para que expongan su trabajo en los espacios comunes del edificio. Además, participa de la muestra Laura Navarro (artista en residencia gracias al convenio entre Atelier Solar​, Madrid y Residencias de Arte Panal (R.A.P​) y el espacio de exhibición "Capricho", curado por Luciana Rondolini y Jimena Brescia.

La muestra inclute el tradicional “Panal Abierto”, estudios de Panal abiertos al público. Panal 361 impulsa el video con sus distintos formatos y temáticas para dar un panorama de lo que está sucediendo actualmente en el género.

Sobre los artistas

Ana Gallardo

Nace en Rosario en el año 1958, vive y trabaja en Buenos Aires, autodidacta. Ha participado de la 56ª Bienal de Venecia; 1° Trienal de arte Contemporáneo Frestas, Brasil; 29ª Bienal de San Pablo, entre otras. Entre sus muestras individuales selecciona, 2015/16 “Un lugar para vivir cuando seamos viejos”, en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aries y Museo de Arte Contemporáneo de Mar Del Plata; “Pencas” en la Galería Oliva Arauna, Madrid y Sicaria, en Galería Ignacio Liprandi. Desde hace varios años organiza espacios para la difusión y la reflexión de la práctica contemporánea, como Espacio Forest y Espacio La Verdi entre otros.

Jimena Brescia

Nace en Buenos Aires en 1980. Licenciada en Diseño de Indumentaria y Textil. Cursó la especialización de posgrado en “Medios y Tecnologías para la producción pictórica” en el IUNA. Participo en clínicas de artistas y talleres de diversos fotógrafos. En el 2016 realizó el programa de formación artística PAC de la Galería Gachi Prieto. Se desempeña como gestora desde hace un tiempo impulsando espacios de intercambio de procesos e ideas curatoriales como Mi Micromuseo, Undermuseo y Ciclo Capricho que se desarrolla actualmente en la Residencia artística Panal 361. Algunos espacios en donde exhibió su trabajo: La Ira de Dios , Galería Pabellón 4 Arte Contemporáneo , Centro Cultural Recoleta, MEC Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa (Cordoba, Argentina), CCEBA, Galeria Appetite, Espacio La Ex Culpable (Lima, Peru), Museo de Arte Moderno (Bucaramanga, Colombia), Centro Cultural Palacio La Moneda (Santiago de Chile), Centro Provincial de artes plásticas y diseño La Habana (La Habana Vieja, Cuba), Centro Cultural Plurinacional (Santa Cruz de la Sierra, Bolivia)

Fabián Nonino

Nace en Morrison, Provincia de Córdoba. Se gradúa como escenógrafo en la Esc. Sup. de Bellas Artes Ernesto De La Cárcova. Cursa la carrera de Régié en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Es seleccionado por Espacio Fundación Telefónica para integrar el Taller de Arte Interactivo 07 y 12, bajo la tutela de Rodrigo Alonso y Mariano Sardón, en donde encuentra un entorno multidisciplinario ideal para llevar a la práctica sus desarrollos complejos e híbridos. Realizó clínica de obra con Ana Gallardo. Formó parte de Espacio Forest. Exhibió sus obras de arte en Fundación Proa, Espacio Fundación Telefónica de Buenos Aires y de Lima, Perú, MALI de Lima, Perú , Museo Castagnino y MACRO de Rosario, Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca, Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza, Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, Centro Cultural de España en Buenos Aires, Centro Cultural Gral. San Martín, Museo Caraffa de Córdoba y MAC de Salta. Se interesa en la trascendencia del alma y los sucesos que la involucran en su paso por la tierra. Vive en Buenos Aires.

Cristina Portela

Se formó con Sergio Bazán. Estudió filosofía e historia del arte con Norberto Griffa y Arte contemporáneo con Valeria Gonzalez. Fue residente EPAC con Augusto Zanela, Manuel Ameztoy, Sergio Bazán, Andrea Juan. Integró el colectivo de artistas FUROR y el Grupo de pensamiento contemporáneo MDR. Participó en talleres de seguimiento de proyectos con Mariana Rodríguez Iglesias y Ananké Asseff.- Realizó muestras individuales y colectivas nacionales e internacionales en galerías, ferias y espacios culturales: Selección: Galería Arte x Arte, Galería Pabellón IV, Espacio cultural Panal 361, Galería Gualberto-Hernández Contemporay art New York, Acqua Art Fair Miami, Fundación Starcke Berlín, Feria Art Santa Fé New México, The Clemente Soto Veléz Cultural and Educational Center New York, Museo de arte Contemporáneo Raúl Lozza, CC Recoleta, Museo Emilio Pettoruti, Fundación Esteban Lisa entre otros. Fue seleccionada en Áreatec 3ra Edición Bienal Pintura 2014, Salón Pintura Colegio Ward 2013, Premio Universidad Belgrano 2012, VI Concurso Uade 2011, Salón Pintura Palermo Viejo 1999. 1er Premio Salón Pintura Colegio de Abogados San Isidro, 2da Mención de Honor XLVII Salón Fernán Félix de Amador 2016 y Convocatoria sala Microespacio Museo Pettoruti. Fue directora ejecutiva de la Bienal Fundación Medifé Arte y Medioambiente edición 2016-2017. Vive y trabaja en Buenos Aires, tiene su taller en PANAL 361.

www.cristinaportela.com.ar

Santiago Carlini

Artista audiovisual nacido el 25 de octubre de 1985 en La Plata. Estudió Artes Audiovisuales en la U.N.A y Dirección de fotografía en el CFP-SICA. Realizó más de 10 cortometrajes como Director de Arte y parte del equipo de Fotografía. Actualmente se encuentra explorando el campo del videoarte y la videoinstalación. Resulta ganador de PATIO DE SALVATAJE, primer convocatoria de videoarte y gif de DESARMADERO, accediendo a una residencia de un mes de trabajo teniendo como resultado su primera muestra individual “Amalgama” curada por Karina Acosta. Resulta seleccionado con "Komarov" para la muestra de artistas emergentes 2017 del CIC (Centro de Investigación Cinematográfico). Participa de varios festivales de videoarte: “Proyector” en la ciudad de Madrid, Cineautopsia de la ciudad de Bogotá , Dobra en Río de janeiro, el festival PLAY de la ciudad de Corrientes, primer festival de videopoesía UNGS, Pantallazo Platense, entre otros. Desde el año 2013 al presente trabaja como Productor–Técnico en la productora AlucineHD. Es ayudante en el nivel I cátedra de realización Pires-Mateus de la U.N.A. http://cargocollective.com/santicarlini

Paloma Violeta

Es artista visual y poeta, trabaja con la palabra y el video que se entrelazan en libros en instalaciones. Es Lic. en artes visuales de la UMSA, ha asistido a clínicas y talleres con Ana Gallardo, Gerardo Jorge, Diana Aisenberg y Guillermo Ueno. Su primera muestra individual “Contrarrecuerdo” fue expuesta en la Galería Patio del Liceo en Áurea en el 2014. Ha participado de distintas muestras colectivas, su obra “Cualidad de Animales y Pájaros” fue seleccionada en el Salón Nacional en la categoría de Instalaciones y medios alternativos en el 2016. Sus videos han sido proyectados en festivales como FLAVIA (2015), Festival Internacional de Cine de Villa de Leyva (2015), Ciclo Cuerpos, CC Matienzo (2016), Muestra de Videopoesía de la Universidad General Sarmiento (2017). Fue seleccionada en la Beca Salto Luz de video arte en el 2016 donde asistió a las clínicas de Rodrigo Alonso, Raúl Flores y Walter Barrios. Su libro de poesía Golpe de Agua fue editado por la Editorial Gigante en el 2017.

Lorena Ramos

Nació en Buenos Aires, 1979. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes “Lola Mora (2000). Cursó estudios en Lic. en Artes Visuales en el IUNA (2001-2003). Participó del Programa PAC de Artistas 2016, un espacio de formación y práctica multidisciplinaria impulsado por Gachi Prieto Gallery. Asistió a los talleres de clínicas de obra de Ananké Asseff (2010-2014), Rosana Schoijett (2008-2009), Taller de edición de Fotolibros de Julieta Escardó (2015) y Escritura para obra de Silvia Gurfein (2013). Ha realizado seminarios de perfeccionamiento con Graciela Taquini y Claudí Carreras, entre otros. En abril de 2016, su proyecto de foto libro Cuando nadie nos vigila fue seleccionado para participar del Portfolio Review en el marco del Festival Internacional de Fotografía San José Foto (Uruguay). En el 2015, su proyecto Agua Silenciosa fue seleccionado para participar del 104° Salón Nacional de Artes Visuales, Instalaciones y Medios Alternativos, Palais de Glace. En 2014, su libro titulado Chile fue finalista del Premio Latinoamericano de publicación libros de fotografía FELIFA. Ha participado en varias muestras colectivas en distintos espacios. Desarrolla su trabajo en fotografía, video, instalaciones, collages y fotolibros que publica de manera independiente. Vive y trabaja en Buenos Aires, tiene su estudio-taller en Panal 361.

Candela del Valle

Es una artista nacida en Mar del Plata, Argentina, en 1992. Fue seleccionada para participar la clínica de producción ¨Fronteras Suspendidas¨ coordinada por Sebastián Tedesco y Mariano Luna, del Museo de Arte Contemporáneo Mar. Durante el 2016 fue seleccionada para ser parte del programa "Proyecto Imaginario". Participó en muestras colectivas en La Plata, Buenos Aires y Mar del Plata. Fue seleccionada en el Salón de Grabado y Arte impreso de la Universidad del Este, en el Salón Provincial de Arte Joven 2016 de Dibujo y Grabado, Museo Bellas Artes Emilio Pettoruti y en III Salón Joven Artes Visuales, Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Sus trabajos han sido proyectados en festivales en Argentina, Venezuela, México, Finlandia, Estados Unidos, España y Puerto Rico. Realizó diferentes seminarios, talleres y clínicas a cargo de Ana Gallardo, Daniel Joglar, Leila Tschopp, Ana Longoni, Gerardo Jorge y Matías Piñeiro.

Paola Michaels

Artista visual nacida en Colombia. Vive en Buenos Aires desde 2006. Su producción se centra en video, objeto e instalación. Dirigió los cortometrajes Caracoles y Diamantes, La Casa y Los Propios Recuerdos. Entre sus trabajos experimentales se destacan Chat de Lágrimas, La Odisea, En Tránsito e Introducción. Su obra ha sido exhibida en el EAC - Espacio de Arte Contemporáneo (Uruguay), Cantor Art Gallery (EEUU), Salón Nacional de Artes Visuales (Argentina), MAMBA - Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Fundación Itaú (Argentina) y MUA – Museo de la Universidad de Alicante (España). Ha participado de varios festivales de cine y videoarte como BAFICI, FICValdivia, Kino der Kunst, L'Alternativa , L'Œil d'Oodaaq, Lakino Film Festival, Festival de Cine de La Habana, entre otros. Fue programadora de la Muestra de Cine Colombiano en MALBA - Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires; y de la muestra de cortometrajes colombianos en el Festival Audiovisual Bariloche. Fue jurado en los festivales de cine de Cipolletti (Argentina) y Villa de Leyva (Colombia).

Guadalupe Moreno Campos

Artista visual, nacida en la Ciudad de Buenos Aires. Estudió varios años la carrera de Diseño Industrial en la Universidad de Buenos Aires y se graduó de la Lic. en Artes Visuales en la Universidad en el Museo Social Argentino. Realizó clínicas y talleres con artistas como Osías Yanov, Fabiana Barreda, Fernanda Laguna, Eduardo Stupía y Ananké Asseff. Realizó muestras de pintura y video performance. En su obra le gusta investigar nuevos soportes permanentemente, pasó de la pintura a un arte más corporal, basado en acciones que lleven a cuestionarse lo dado, valorando las rupturas de lo normalizado. Usa además diversos materiales y el dibujo como herramientas para crear nuevos cruces y lenguajes sensitivos.