Las obras de la exposición se centrarán en su continuo interés por la representación del entorno natural y el entorno humano, a través de un vocabulario visual estilizado que es lírico, meditativo, y en ocasiones anuncia un presentimiento.

La exposición incluirá una nueva instalación de Tiempo de la Emperatriz, perteneciente a la obra aclamada por los críticos Some People(2012), una exposición de cuatro complejas video-instalaciones que intenta enfrentarse a la locura subyacente de la vida cotidiana en medio de la agitación política en todo Medio Oriente. Centrándose en gran medida en la tensión entre las aspiraciones de la sociedad por el progreso y la naturaleza cíclica de la historia, las obras enSome Peopleexhiben el fuerte contraste entre el sentimiento de lo que parece ser el desarrollo o un proceso de cambio, y el conocimiento de que siempre permanecerá estático e impermeable al cambio.

Esta nueva versión de Tiempo de la emperatriz(2012) contiene siete paneles grandes de pantallas planas suspendidas del techo de la galería, mostrando una serie de dibujos animados enloopque presentan edificios modernistas en un ciclo de continua y simultánea construcción y desintegración. A través de un proceso de animación detallado e intensivo, estos dibujos arquitectónicos se suspenden en un ciclo de crecimiento y disolución, creación y destrucción - como una serie de Torres de Babel - formando una secuencia en que se alzan y colapsan. Este movimiento constante alude al Libro de Eclesiastés que proclama "No hay nada nuevo bajo el sol", donde la historia se repite, los imperios suben y bajan, y el tiempo es fugaz y efímero.Tiempo de La Emperatrizofrece  una mirada meditativa sobre ciclos históricos de crecimiento y decadencia y la transitoriedad del presente.

La exhibición será complementada por SB Etude II (2014) una proyección de un solo canal de gran formato. La obra pertenece a la serie Synaptic Bliss, comenzada por los artistas en el 2003, la cual explora la noción de una conciencia digital que borra las distinciones entre el cuerpo y su entorno, el exterior y el  interior, y lo orgánico y lo artificial.

En SB Etude II un campo constantemente cambiante de formas monocromáticas se re configura para revelar un refulgente paisaje que permite la percepción simultánea de múltiples perspectivas y escalas.

El domingo 7 de junio, a las 11 hs, en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA, se presentara "Aziz + Cucher en dialogo con Agustín Pérez Rubio, Director Artístico del MALBA”.

Los artistas conversaran sobre su trabajo junto al director artístico del MALBA quien ha trabajado con ellos y como conocedor de su obra por más de dos décadas, harán un repaso de su trayectoria a través de sus intereses en torno al cuerpo, al género, a la política, lo social, en las fotografías, videos e instalaciones de estos ejemplares artistas.

AZIZ + CUCHER

Anthony Aziz (nacido en Masachussetts, USA) y Sammy Cucher (nacido en Lima, Peru) iniciaron su carrera juntos en 1992, y han trabajado en una variedad de medios, incluyendo la imagen digital, la escultura, la animación y el vídeo-instalación. En la década de 1990, fueron considerados pioneros en la manipulación digital de la fotografía artística, y sus obras se encuentran en importantes colecciones de todo el mundo, incluyendo el Museo de Arte Moderno de San Francisco (San Francisco’s Museum of Modern Art) y el Fondo Nacional de Arte Contemporáneo de Paris (Fond National d’Art Contemporain in Paris). Los artistas también representaron a Venezuela en la Bienal de Venecia 1995.

Aziz + Cucher son ambos miembros de la Facultad en Parsons School of Design, Nueva York. Viven juntos y trabajan en Brooklyn.

www.azizcucher.net

GAZELLI ART HOUSE

La galería de arte contemporáneo Gazelli Art House auspicia y presenta una amplia gama de artistas internacionales, presentando un vasto programa de exposiciones, aclamado por la crítica, a una diversa audiencia a través de espacios internacionales de exposición en Londres y Bakú. Gazelli Art House se fundó en 2003 en Bakú, Azerbaiyán donde se llevaron a cabo exposiciones con artistas azeríes. A partir de 2010, después de hospedar exposiciones conceptualmente interrelacionadas, en sitios remotos, atravesando Londres, la fundadora y Directora de Gazelli Art House, Mila Askarova, abrió su primera galería permanente en Dover Street, en Londres, en marzo 2012. Como parte del compromiso de Gazelli Art House con la educación de arte, la galería patrocina una serie de eventos y charlas que se realizan junto con las exposiciones.     

www.gazelliarthouse.com

PABELLON DE LAS BELLAS ARTES

El Pabellón de las Bellas Artes es un espacio cultural inaugurado en marzo 2003, como parte de la programación de la Pontificia Universidad Católica Argentina. Se realizan exposiciones temporarias que combinan diversos campos de las artes como la literatura, la música, el cine, la ciencia, la investigación y la historia, bajo un mismo vinculo. Su Directora Cecilia Cavanagh, se empeña por crear un ambiente de vanguardia que proporcione una plataforma de libertad artística y criterios innovadores. El Pabellón de las Bellas Artes está abierto al público con entrada libre y gratuita. 

www.uca.edu.ar/pabellon